Десять заповедей студии «Тихая»

Социальные сети и медиа чуть ли не ежедневно сообщают о появлении нового художественного объединения, мастерской или галереи. Но что происходит после первых постов и открытий? Далеко не всем удается сохранить изначальный импульс и азарт коллективного творчества и создать устойчивое сообщество. Нижегородская студия «Тихая» прошла этот путь и оформила его в десять простых, но рабочих принципов.

Художники и команда в интерьере студии (слева направо): Александр Лавров, Артем Филатов, Лена Лисица, Алексей Старков, Дарья Коновалова, Яков Хорев, Андрей Оленев, Антон Мороков, Алиса Савицкая. Студия «Тихая», Нижний Новгород, 2022. Фото: Анатолий Козьма

1. Кооперироваться

Каркас сообщества студии «Тихая» строится на общих ценностях. Однако разделять и принимать мировоззрение друг друга — еще не гарантия успешного партнерства. Институциализация сообщества «Тихой» произошла через кооперацию: художники начали вскладчину арендовать мастерскую, затем распределять между собой бытовые обязанности и, наконец, стали совместно нарабатывать профессиональные связи — принимать гостей, рассказывать о проектах друг друга, формировать пул профессиональных контактов, делиться поступающими приглашениями и предложениями. Починить кран в туалете, заказать питьевую воду или провести экскурсию внезапно приехавшим коллекционерам — в мастерской это задачи одного уровня значимости, непосредственно влияющие на комфорт и продуктивность совместной работы.

2. Работать над отношениями

Сегодня в «Тихой» работают двадцать человек — художники-резиденты, гостевые художники и административная команда, многих из которых связывают неформальные дружеские отношения. Чтобы уживаться вместе, приходится соблюдать несколько правил. Студия — это рабочее пространство, в которое мы приходим решать профессиональные, а не личные задачи. Конфликты неизбежны, важно их проговаривать, находить компромиссы, не бояться ошибок и не стесняться приносить извинения. Совместные действия сближают, даже если иногда кажутся формальностью: утренний кофе, новогодняя елка и угощения, поздравления с праздниками, совместные поездки — все это дает ощущение устойчивости и сопричастности.

3. Делать то, что нравится

Мы приняли судьбоносное решение — делать только то, что нам нравится, то есть соответствует нашим ценностям и интересам. Универсального сценария для artist run space (да и для любой другой институции) не существует. Есть «меню возможностей», из которого можно выбрать подходящие форматы работы: одни откликаются на запросы художников, другие становятся источником дохода, третьи создают территорию эксперимента. Процесс должен приносить удовольствие, а результат — удовлетворение.

4. Не делать то, что не нравится

Мы приняли судьбоносное решение — не делать то, что нам не нравится, то есть не соответствует нашим ценностям и интересам. По этой причине, например, студия не работает в режиме «открытых дверей», посетить ее можно только с экскурсией. Слово «площадка» у нас под запретом: мы не сдаем помещения в аренду и не принимаем у себя сторонние проекты. С легкостью отказываемся от предложений с нереалистичными сроками, бюджетами и организационной конструкцией. Честно советуем коллег, которые могут справиться с задачей лучше, чем мы. Говорим «нет», если не хочется.

5. Пробовать новое

Архивная школа для художников, передвижная выставка нижегородского искусства, исследовательская арт-резиденция про архитектуру Дзержинска и острова на Волге, газета с личными историями горожан, вечеринка в кофейне, пресс-завтрак в трамвайном депо. Мы буквально выталкиваем себя из привычных консервативных форматов для того, чтобы найти тот, который подходит именно нам. Даем себе право на эксперимент и новый опыт.

6. Видеть свое место в истории искусства

Значимым событием для художников студии стал выход книги «Краткая история нижегородского уличного искусства» в рамках издательской программы «Гараж.txt». Ему предшествовала работа с личными архивами авторов, в ходе которой стало понятно: одно издание не может вместить все произведения и биографические сюжеты. Сегодня мы работаем в двух направлениях: формирование базы источников — собственно архива — и их интерпретация в текстах исследователей и экспертов. Таким образом, мы смотрим на себя со стороны и делаем себя видимыми для будущих поколений.

7. Не класть все яйца в одну корзину

Архитектура бюджета институции — тоже своего рода программный стейтмент, демонстрирующий ценности, приоритеты и зоны ответственности. Мы всегда стремимся к диверсификации, то есть разнообразию источников дохода: региональные гранты, партнерские проекты, экскурсии и сувениры и, конечно, продажи произведений, гарантирующие доход и институции, и художникам. Пытаемся выстроить фандрайзинг по отдельным программным направлениям — например, целевая поддержка арт-резиденции или изданий.

На момент создания этого материала источники финансирования студии в 2025 году структурировались следующим образом: 35 % — дистрибуция произведений искусства, 45 % — проекты, реализуемые совместно с партнерами (например, ПАО «СИБУР Холдинг» и госкорпорацией ВЭБ.РФ), 10 % — индивидуальные и групповые экскурсии для гостей студии, 10 % — продажа сувениров и изданий.

8. Быть профессионалами

Сфера искусства регулируется жесткими профессиональными стандартами, которым мы по мере сил стараемся следовать. Деятельность художников в «Тихой» обслуживает квалифицированная команда: директор и директор по развитию, куратор и хранитель, менеджеры художественных проектов, по работе с коллекционерами и по коммуникациям, редактор и два бухгалтера. Мы стараемся четко распределять между собой задачи и отдавать на аутсорс то, в чем не компетентны, например юридические вопросы. Не работаем без договоров и беспрекословно подчиняемся хранителю в вопросах упаковки, транспортировки, экспонирования и хранения произведений.

9. Беречь себя

Бытовые и финансовые условия критически важны: пренебрежение собственным здоровьем и качеством жизни обходится дороже, чем дополнительные траты на обустройство рабочего пространства или проживание в хорошем отеле в командировке. Эмоциональная и физическая безопасность, которая обеспечивается самыми разными средствами — от камер видеонаблюдения до своевременных слов поддержки. Система плановой и экстренной помощи, подкрепленная контактами профильных специалистов, например врачей или юристов.

10. Знать, что однажды это закончится

Artist run space — априори временная конструкция, в отличие от музея она не обращена в вечность и не стремится быть всегда. Ее существование зависит исключительно от людей: никакие уставы, коллекции и недвижимость не удержат распадающееся сообщество. Отношения внутри коллектива, личные обстоятельства отдельных участников, творческие мотивации и организационно-финансовая целесообразность сотрудничества делают любой artist run space недолговечным. Однако это не повод для пессимизма: временность позволяет быть современниками сегодняшнего дня, отвечать потребностям художников и не превратиться в институцию, которая существует для поддержания жизни в себе самой.