Выставки недели: выбор «Артгида». Сентябрь 2021
Куда пойти на выходных и не только.
Томас Деманд. Инкубатор. 2020. Пигментная печать на оргстекле. © Thomas Demand, VG Bild-Kunst, Bonn / УПРАВИС, Москва. Courtesy автор, галереи Matthew Marks (Нью-Йорк и Лос-Анджелес), Esther Schipper (Берлин), Sprüth Magers (Лондон, Берлин и Лос-Анджелес), Taka Ishii (Токио)
Томас Деманд. Зеркало без памяти (до 30 января)
Музей современного искусства «Гараж»
Томас Деманд — один из самых известных в мире фотографов, в художественной практике которого пластмассовый (а точнее — картонный) мир давно победил и вытеснил реальный. Выставка «Зеркало без памяти» устроена таким же образом: она состоит из нескольких фрагментов и занимает два этажа музея «Гараж». Первый — посвящен осмыслению идеи макетности. Второй — ее воплощению. Здесь можно увидеть парящие модели, отсылающие к конструктивистским проектам начала XX века, а также работы 1991–2021 годов, в числе которых и цикл, созданный специально для «Гаража» и посвященный истории Эдварда Сноудена.
Ярмарка молодого современного искусства blazar (до 12 сентября)
Музей Москвы
Ярмарка молодого современного искусства blazar проходит в этом году в Музее Москвы второй раз. Она позиционируется как сателлит московской международной ярмарки Cosmoscow, но более гибкий по формату и ориентированный на художников, которые находятся в стадии поиска своего художественного языка и профессионального становления. Произведения на ярмарке представляют не только галереи, но и не независимые авторы, творческие коллективы и школы искусств, которые работают без поддержки крупных институций. Всего в этот раз свои работы представляют 50 художников.
Юрий Пименов (до 9 января)
Новая Третьяковка
Юрий Пименов пошел удивительный путь от выпускника знаменитого ВХУТЕМАСа, единомышленника Александра Дейнеки и создателя Объединения художников-станковистов (ОСТ) до воплощения оттепельного оптимизма. На выставке в Третьяковской галерее можно проследить эволюцию Пименова. Ее открывает ранний, «остовский» период, отмеченный увлечением экспрессионизмом, затем следуют работы 1930-х и 1940-х годов, в которых уже намечена «импрессионистская» линия в искусстве художника, и, наконец, оттепельные произведения — «чистейшей прелести чистейший образец».
Никита Алексеев. Ближе к смыслу (до 15 ноября)
Мультимедиа Арт Музей
«Ближе к смыслу» — первая посмертная выставка Никиты Алексеева, над которой художник работал в нынешнем году, но, увы, не сумел завершить. Он хотел назвать проект Drawing Time: «Drawing Time, понятно, “Время рисовать” или “Время рисования”. Но дело в том, что по-английски to draw значит еще “тянуть”, “волочить”. Вот я и тяну, сволочь, время. <...> Мне бы очень хотелось, чтобы на выставке было очень много картинок, как можно больше. Так много, чтобы зритель почувствовал себя погруженным в этакую ванну, чтобы он себя спросил с недоумением: “А зачем так много?”. А затем, что время такая штука, что его ни много, ни мало быть не может, так что пускай уж будет побольше», — приводит музей слова художника.
Glasstress. Окно в будущее (до 31 октября)
Государственный Эрмитаж
На выставке, расположившейся в Главном штабе, показывают работы современных художников из стекла, созданные на острове Мурано в Венеции. Это совместная инициатива Эрмитажа и студии Berengo, которая вот уже более десяти лет развивает проект Glasstress. За это время несколько сотен художников смогли воплотить свои замыслы с помощью муранских стеклодувов. В Санкт-Петербурге показывают работы пятидесяти одного художника, среди которых Ай Вэйвэй, Илья и Эмилия Кабаковы, Джозеф Кошут, Пета Койн, Мэт Коллишоу, Тони Крэгг, Жауме Пленса, братья Чепмены и многие другие. Они представляют миниатюрные скульптуры, масштабные инсталляции, многометровые люстры и видеоарт.
