Эрик Булатов

Художник

Эрик Владимирович Булатов родился 5 сентября 1933 года в Свердловске. С 1936 года жил в Москве. Учился в Московской средней художественной школе (1947–1952) и в Московском государственном художественном институте имени В. И. Сурикова (1952–1958) у П. Д. Покаржевского. Важную роль в его формировании сыграли Владимир Фаворский и Роберт Фальк. С конца 1950-х Булатов иллюстрировал детские книги для издательств «Детгиз» и «Малыш».

Художественный метод Булатова основан на исследовании границы между изображением и идеологическим пространством, между живописной поверхностью и текстом. С начала 1970-х годов он выработал характерный визуальный язык, в котором реалистические пейзажи и городские виды сочетаются с лозунгами и знаками советской пропаганды. Эти сочетания не несут иронии, а выражают внутреннее состояние советского человека, формировавшегося под влиянием идеологического языка и визуальных клише. Булатов использует художественные приемы, близкие к поп-арту и фотореализму, однако его интерес направлен не на массовую культуру или товарную эстетику, а на саму структуру восприятия в обществе, где образ и власть неразделимы.

Активно выставлялся в России и за рубежом. В числе его персональных выставок: «Эрик Булатов / Вячеслав Калинин» (Институт ядерной физики, Москва, 1965), «Синяя птица» (Москва, 1968), «Ich lebe — Ich sehe» (Kunstmuseum, Берн, 1988), Erik Bulatov (Kunsthalle, Цюрих, 1988; Центр Помпиду, Париж, 1988), One-man Show (De Appel Foundation, Амстердам, 1988), «Erik Bulatov» (Phyllis Kind Gallery, Нью-Йорк, 1989), «One-man Show» (Institute of Contemporary Art, Лондон, 1989), «Несовместимые пространства» (Галерея Рене Циглер, Цюрих, 1996), «Скорость. Космос. Гибрид. Власть. Становление» (Биеннале в Кванджу, Южная Корея, 1997), «Эрик Булатов. Картина умерла. Да здравствует картина!» (Галерея В. Рекерманна, Кёльн, 1998), «ВОТ. Живопись, графика, книги» (ГЦСИ, Москва, 2003), «Рисунки» (Государственная Третьяковская галерея, Москва, 2003), «Свобода есть свобода» (Kestner Gesellschaft, Ганновер, 2006), «Эрик Булатов. Вот» (Государственная Третьяковская галерея, Москва, 2006), «Живопись и рисунки, 1966–2013» (Musée National de Monaco, Монако, 2013), «ЖИВУ — ВИЖУ» (Манеж, Москва, 2014), «Все в наш Гараж!» (Музей современного искусства «Гараж», Москва, 2015), «Картина и зрители» (Государственная Третьяковская галерея, Москва, 2017), «Black Horizon» (Galerie BPS22, Musée d’Art de la Province de Hainaut, Шарлеруа, 2019), «Свобода есть. Графика 1955–2018 годов» (Ельцин-Центр, Екатеринбург, 2018), мурал «Стой — иди. Амбар в Нормандии» (фестиваль «Арт-Овраг», Выкса, 2020), «ГОРИЗОНТ. К 90-летию Эрика Булатова» (НГХМ «Пакгаузы», Нижний Новгород, 2023), «Exit — Exit» (галерея pop/off/art, Москва, 2023), «Живу дальше. Лаборатория художника» (Мультимедиа Арт Музей, Москва, 2024).

Булатов был участником многочисленных групповых проектов, представлявших современное российское искусство в контексте мировых художественных процессов. Среди наиболее значимых — «Русский авангард» (Галерея Дины Верни, Париж, 1973), Венецианская биеннале (1977, 1988), «Les Magiciens de la Terre» (Центр Помпиду, Париж, 1989), «Другое искусство» (Государственная Третьяковская галерея, Москва, 1990), «Face à l’Histoire. 1933–1996» (Центр Помпиду, Париж, 1996), «Нонконформисты. Второй русский авангард 1955–1988» (Государственный Русский музей, Санкт-Петербург; Государственная Третьяковская галерея, Москва, 1996–1997), Биеннале в Кванджу (Южная Корея, 1997), «Russia!» (Музей Гуггенхайма, Нью-Йорк и Бильбао, 2005–2006), «Die totale Aufklärung. Moskauer Konzeptkunst 1960–1990» (Schirn Kunsthalle, Франкфурт-на-Майне, 2008), «Московский концептуализм. Начало» (ГЦСИ «Арсенал», Нижний Новгород, 2012), «Kollektsia! Art contemporain en URSS et en Russie. 1950–2000» (Центр Помпиду, Париж, 2016), «Thinking Pictures: Moscow Conceptual Art in the Dodge Collection» (Zimmerli Art Museum, Ратгерский университет, Нью-Джерси, 2016), «Red Horizon. Contemporary Art and Photography in the USSR and Russia, 1960–2010» (Columbus Museum of Art, Огайо, 2017), «The Cool and the Cold. Живопись США и СССР. 1960–1990» (Martin-Gropius-Bau, Берлин, 2021), «Единицы времени» (Московский музей современного искусства, Москва, 2023) и «Сделано на даче» (галерея pop/off/art 2.0, Москва, 2024).

Художник отмечен рядом наград, среди них — премия Биеннале в Кванджу (1997), премия «Инновация» за творческий вклад в развитие современного искусства (2013), орден Российской академии художеств «За служение искусству» (2013), орден Дружбы Российской Федерации (2014), Орден искусств и литературы Франции (2015).

Работы Эрика Булатова находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи (Москва), Государственного Русского музея (Санкт-Петербург), Государственного центра современного искусства (Москва), Музея современного искусства «Гараж» (Москва), Нижегородского художественного музея, Центра Помпиду (Париж), Музея Людвига (Кёльн), Альбертины (Вена), Государственного музея искусств (Дрезден), Музея Майоля — Фонда Дины Верни (Париж), Музея современного искусства — Фонда Великого герцога Жана (Люксембург), а также в частных собраниях Европы и США.

С 1992 года жил и работал в Париже, умер там же 9 ноября 2025 года.