Мне нравится мысль, что через несколько лет человек сможет приехать сюда на целый день. Посетить выставку или концерт, зайти на ярмарку современного искусства или дизайна, послушать лекцию, встретиться с друзьями, открыть для себя новых художников, просто прогуляться и почувствовать атмосферу. И тогда эта территория вновь станет местом движения — только теперь не поездов, а идей, творчества и культурной жизни.
Ирина Дзюба:
«Сегодня важно создавать не отдельные события, а среду, в которую хочется возвращаться»
Фото: @ayakovlevcom / пресс-служба культурного пространства «ТОН-ЦЕНТР»
Давайте начнем с предыстории. Как вы оказались здесь, в здании Кругового депо Николаевской железной дороги? Помните свои первые впечатления от этого места?
Для меня история «ТОН-ЦЕНТРа» началась с большого проекта по развитию и культурной трансформации территории площади Трех вокзалов. Именно тогда я впервые оказалась в здании Кругового депо. Помню свое первое впечатление очень хорошо: меня буквально поразил масштаб этого места. Снаружи — монументальная архитектура, внутри — огромное пространство, купольный свод, потрясающая акустика, а главное — физически ощущается постоянное движение поездов. Здесь прошлое и настоящее будто бы существуют одновременно.
С каждым новым визитом я все больше понимала, что перед нами не просто выдающийся памятник промышленной архитектуры XIX века, а место с огромным потенциалом для новой жизни. Круговое депо, построенное Константином Тоном почти 170 лет назад, было одним из символов зарождения железных дорог в России. Уже само название — «ТОН-ЦЕНТР» — это одновременно дань уважения Константину Тону и обозначение новой роли пространства — места, где встречаются люди, идеи и разные культурные направления.
Важной частью вашей работы была бережная реновация здания, памятника культурного наследия: к 2013 году большинство арок здесь были заложены, демонтированы купол и поворотный механизм, надстроен третий этаж, срублен кирпичный декор. В общем, исторический облик был существенно видоизменен. Расскажите о том, как вы подошли к работе с архитектурой и пространством.
К моменту, когда мы включились в проект, здание уже прошло через очень непростую историю. За десятилетия оно сильно изменилось: были утрачены многие элементы исторического облика, а затем проведены масштабные реставрационные работы. Мы получили объект уже на этой стадии, и перед нами стояла не менее сложная задача — приспособить его к совершенно новой жизни. Ведь депо давно утратило свое первоначальное назначение. Здесь больше не обслуживают транспорт, но для нас было важно, чтобы, приобретая новую функцию, здание не потеряло свою идентичность.
Поэтому мы очень бережно подошли к работе с пространством. Главным принципом стало не конкурировать с архитектурой, а подчеркнуть ее. По сути, нам предстояло превратить здание, которое никогда не было рассчитано на прием зрителей, в современный культурный центр.
Так, мы обустроили амфитеатр на 400 зрительских мест. Он предполагает различные варианты размещения зрителей, а при необходимости может быть демонтирован, освобождая пространство для выставок, инсталляций или иных форматов событий. Еще одной находкой стали специальные акустические шторы, позволяющие, например, разделить пространство сцены и фойе, обеспечивая необходимую звукоизоляцию. Благодаря им здание может подстраиваться под различные сценарии использования.
Фото: пресс-служба Культурного пространства «ТОН-ЦЕНТР»
Фото: пресс-служба Культурного пространства «ТОН-ЦЕНТР»
Исследование здания, прилегающей территории и их прошлого давно вошли в свод «правил хорошего тона» всех программ редевелопмента. Планируете ли вы развивать это направление в событийной программе?
Безусловно. Для нас история здания — это не просто красивый контекст, а основа всей институции. Я часто говорю, что архитектура Кругового депо — это его ДНК. Здесь пространство не служит декорацией для искусства, а становится его соавтором. Уникальная геометрия здания, купол, естественная акустика — все это влияет на драматургию проектов. Даже проходящие составы, которые мы видим и слышим, становятся частью художественного опыта. Не случайно в центре пространства появилась сцена кругового движения. Это современная интерпретация поворотного круга, который почти два века назад направлял движение поездов. Из всего этого родился и наш девиз — «Искусство в движении».
Сегодня наша задача — не только сохранить этот уникальный памятник архитектуры, но и сделать его открытым, доступным и интересным для самой широкой аудитории. Поэтому параллельно с художественной программой мы будем развивать экскурсионное направление. Мне особенно нравится идея сотрудничества с проектом «Москва глазами инженера», потому что история этого места заслуживает того, чтобы о ней рассказывали профессионально и увлекательно.
Расскажите подробнее о культурной программе вообще: главные направления, принципы сборки, целевая аудитория, модель работы кураторов, сменяющих друг друга от сезона к сезону.
Мы изначально не хотели создавать институцию для узкого круга специалистов. Центр задумывался как пространство, где смогут сосуществовать и усиливать друг друга разные аудитории: профессиональное сообщество, молодежь, осознанные зрители, жители города, туристы и случайные люди, которые оказываются здесь проездом. Мне кажется, сегодня особенно важно создавать не отдельные события, а среду, в которую хочется возвращаться. Поэтому мы говорим о «ТОН-ЦЕНТРе» как об экосистеме, где архитектура, программа и город работают вместе. Каждый сезон будет обладать собственной художественной логикой и собственным кураторским взглядом. Художественным руководителем первого сезона станет Катя Бочавар. Для нее очень характерны междисциплинарность, работа с пространством, поэтому мне кажется особенно символичным, что именно она открывает историю центра. Мы сознательно закладываем сменяемость кураторов. Это позволит институции постоянно развиваться, оставаться живой и каждый раз предлагать зрителю новый взгляд на пространство и современную культуру.
Фото: пресс-служба культурного пространства «ТОН-ЦЕНТР»
Среди других правил хорошего тона — работа с местным населением. У вас хорошее соседство: ЦСИ «Винзавод» и Artplay давно привлекают сюда заинтересованных культурой и искусством людей. Что нового вы им предложите? И какая часть программы ориентирована на местных жителей?
Площадь Трех вокзалов — совершенно уникальное место. Здесь ежедневно пересекается столько людей, что мы смотрим на понятие «местное сообщество» гораздо шире. Конечно, рядом находятся «Винзавод», Artplay, жители района, профессиональная культурная среда, и для нас очень важно быть частью этого сообщества и развивать партнерства. Но в то же время это территория, через которую проходит вся страна. И мне кажется, что современные вокзалы должны быть не только транспортными узлами, но и местами, где человек может получить качественный опыт — культурный, гастрономический, образовательный или просто человеческий. Поэтому «ТОН-ЦЕНТР» мы воспринимаем как часть большой городской трансформации. Нам важно, чтобы территория стала открытой, безопасной и комфортной, а новые культурные инициативы не конкурировали друг с другом, а создавали общую среду. Я убеждена, что именно такие проекты рождают новые творческие союзы, открывают новые имена и в конечном счете делают город интереснее для всех.
Фото: пресс-служба культурного пространства «ТОН-ЦЕНТР»
Ваша работа в этом районе не ограничивается одним зданием. Вокруг «ТОН-ЦЕНТРа», на территории между железнодорожными путями, будет сформирован арт-кластер, объединяющий бизнес, искусство, городскую инфраструктуру и новые выставочные пространства. Расскажите об этом подробнее. Каких событий нам ждать в ближайшее время и когда план будет реализован полностью?
Для нас «ТОН-ЦЕНТР» никогда не был проектом одного здания. С самого начала мы смотрели на эту территорию шире — как на будущий культурный квартал, который сможет объединить искусство, бизнес, городскую инфраструктуру и общественные пространства. Сегодня уже разработан мастер-план развития прилегающей территории, и его реализация будет проходить поэтапно. На первом этапе пространство будет осваиваться через pop-up-проекты и временные форматы, которые позволят протестировать разные сценарии использования и постепенно вовлечь аудиторию. Второй этап предполагает комплексное обновление территории. Здесь появятся выставочные и образовательные площадки, мастерские и студии, гастрономические проекты, галереи, магазины, пространства для креативных индустрий и комфортные общественные зоны. Отдельным важным элементом станет современный экспоцентр, который позволит проводить крупные выставки, ярмарки, форумы и международные культурные события. Не менее значимой частью проекта станет благоустройство территории и создание качественной городской среды. Мы уделяем большое внимание маршруту от Комсомольской площади до «ТОН-ЦЕНТРа», потому что хотим, чтобы это был не просто транзитный путь, а часть впечатления. Планируются создание комфортных пешеходных связей, озеленение, современное освещение, навигация, малые архитектурные формы и общественные пространства, которые сделают территорию более открытой и привлекательной для горожан. Нам важно, чтобы наш центр был не изолированным объектом, а естественной частью городского пространства.
Переосмысление территории ведется при содействии ОАО «РЖД», Московского метрополитена и Департамента культурного наследия города Москвы. Какую роль они выполняют в этом процессе?
Этот проект вообще был бы невозможен без таких партнеров. И что особенно важно — все эти организации выступают не просто участниками, а единомышленниками в вопросе формирования новой городской среды. Мы постоянно находимся в диалоге — от практических вопросов благоустройства и навигации до стратегических решений, связанных с развитием территории и культурной программы. Мне кажется, «ТОН-ЦЕНТР» — очень редкий для Москвы пример того, как крупнейшие инфраструктурные партнеры, город и бизнес могут объединяться вокруг общей идеи. Речь идет не только о создании новой институции, а о переосмыслении одного из самых важных транспортных узлов страны. Там, где ежедневно пересекается так много маршрутов, появляется новая городская идентичность — более открытая, современная и ориентированная на человека. И культура в этом процессе становится настоящим катализатором изменений.
Расскажите про музыкальную и концертную программу первого сезона. Почему именно эти произведения были выбраны для открытия центра?
Открытие мы воспринимаем как запуск нового механизма. Поэтому программу первого сезона откроет серия концертов «Земля маршрутов» Владимира Горлинского, созданная специально по заказу «ТОН-ЦЕНТРа». Это масштабный перформанс для трех голосов и девятнадцати перкуссионистов, и для меня очень важно, что он рождается именно здесь, в пространстве бывшего депо. В проекте собралась удивительная команда: художник по свету Иван Виноградов, солистка Большого театра Алиса Тен, лауреат «Золотой маски» Арина Зверева, обладательница уникального голоса Ольга Власова.
Фото: пресс-служба культурного пространства «ТОН-ЦЕНТР»
Фото: пресс-служба культурного пространства «ТОН-ЦЕНТР»
Какие выставки мы увидим в «ТОН-ЦЕНТРе» в ближайшее время?
Выставочная программа еще формируется, но на лето запланирован проект Лены Соловьевой и Дмитрия Запылихина «Временные конструкции». Мне кажется символичным, что первой станет именно эта выставка. Она посвящена состоянию перехода, строительству, реконструкции, изменению смыслов. Художники исследуют индустриальное пространство как среду, в которой живет человек, и фиксируют тот уникальный момент, когда прошлое и будущее существуют одновременно. Во многом это и история самого Кругового депо, которое сегодня переживает свое новое рождение.
Осенью центр откроет программу «Фойе» для молодого искусства. Как она будет устроена и почему вам кажется важным поддерживать молодых художников?
Для нас поддержка молодых художников — это не отдельное направление работы, а часть философии. Еще весной, во время фестиваля «Тон-фесТ» мы увидели, насколько важно создавать пространство, где молодые авторы могут не только показать свои работы, но и почувствовать себя частью профессионального сообщества. Программа «Фойе» станет именно такой площадкой. Мы хотим дать возможность молодым художникам, музыкантам, перформерам и исследователям работать с пространством центра, экспериментировать, встречаться со зрителем и находить единомышленников. Мне кажется, одна из важнейших задач любой культурной институции — не только показывать признанных мастеров, но и формировать условия для появления новых имен. Не только сохранять наследие, но и создавать будущее. И если через несколько лет мы увидим, что кто-то из молодых авторов впервые заявил о себе именно здесь, это будет означать, что мы все делаем правильно.