Поддержи искусство и «Артгид»!

logo-small.svg

Новости

Реконструкция Шуховской радиобашни на Шаболовке начнется осенью, как сообщил первый заместитель гендиректора Российской телевизионной и радиовещательной сети Алексей Попов. Проект, получивший в апреле положительное заключение Главгосэкспертизы, предусматривает поэлементный демонтаж башни с последующей сборкой на историческом месте. При этом секции с первой по пятую и ряд других элементов планируют заменить на новые.

Но возможна и бережная реставрация шуховских конструкций, что доказал недавний пример: в 2025 году в Выксе отреставрировали и перенесли на новое место водонапорную башню 1933–1934 годов, сохранив 95% оригинального металла. Проект получил гран-при Всероссийского фестиваля «Архитектурное наследие 2026».

Шуховская радиобашня построена в 1919–1922 годах и остается одним из главных памятников инженерного авангарда XX века и одним из символов Москвы. В 2022 году, к столетию, она получила статус объекта культурного наследия федерального значения. Угроза демонтажа башни возникала и раньше: в 2014 году Минсвязи предлагало разобрать ее и «восстановить» на новом месте — тогда против сноса подписались около 18 тыс. человек. Сделать это можно и сейчас: медиа «Архи.ру» запустило петицию за сохранение подлинности и целостности Шуховской радиобашни, адресованную президенту РФ и мэру Москвы. 

, а также распечатать текст обращения и принести в Администрацию Президента по адресу: Москва, Старая площадь, 4с1.

Шуховскую башню начнут разбирать этой осенью

Китайские художники официально отказались от участия в биеннале в Кванджу. Решение последовало за 

 китайского посла в Республике Корея. Он потребовал, чтобы художники сняли свои работы с выставки, а кураторы и монтажная бригада прекратили подготовку и покинули Художественный музей Хаджонгун, где планировалось разместить экспозицию.

Причиной стало то, что организаторы биеннале разрешили тайваньским участникам озаглавить свое выставочное пространство «Павильон Тайваня», а не «Павильон NTMoFA», как он 

 (по аббревиатуре Национального музея изящных искусств Тайваня, выступившего куратором проекта). Переименование потребовалось после протестов тайваньских художников, которые 

 биеннале в предательстве ее основополагающих идеалов: выставка была основана в 1994 году в память о демократическом восстании в Кванджу 1980 года. Китай же считает Тайвань своей территорией и расценивает любое признание его суверенитета как нарушение дипломатической политики.

«Организаторы биеннале использовали некорректное обозначение для участия китайского региона Тайвань, — заявил на пресс-конференции куратор Китайского павильона Жуань Юэлай. — Мы считаем недопустимым, чтобы политические факторы вмешивались в искусство, и китайская кураторская команда единогласно решила покинуть выставку в знак протеста». В ответ организаторы биеннале извинились перед художественным сообществом и подчеркнули, что «придерживались принципа невмешательства в планирование, содержание или художественное высказывание выставки».

Китайские художники официально покинули биеннале в Кванджу

Аномальная жара во Франции этим летом обернулась резким падением доходов музеев и памятников по всей стране. Учреждениям пришлось 

, вносить структурные изменения в здания и возвращать деньги за билеты.

Сильнее всего пострадал Лувр: в июне и июле музей 11 раз закрывался раньше обычного, из-за чего пришлось аннулировать 60 тысяч билетов. Убытки составили не менее €1 млн, а посещаемость упала на 9% по сравнению с 2025 годом.

В Версальском дворце посещаемость снизилась на 33%, убытки оцениваются более чем в €260 тыс. Гран-Пале потерял около €160 тыс. на продаже билетов и в магазинах. Музей Орсе и Музей Оранжери вернули посетителям €70 тыс. и €60 тыс. соответственно.

Аномальная жара обошлась Лувру в €1 млн

В Выксе злоумышленники спилили на металлолом скульптуру «Мираж» художника Ивана Белова. Работа была создана в 2026 году специально для «Выкса-фестиваля» в рамках паблик-арт-программы «Практики любования» и представляла собой конструкцию из стальных шестигранных прутьев высотой 3,5 м, стоявших на возвышенности бывшей плотины.

Скульптура напоминала о Досчатинском пруде — крупнейшем водоеме Выксунской гидросистемы, исчезнувшем после прорыва плотины в 2000 году. Ребристая конструкция из стали отсылала к эффекту миража — оптическому явлению, создающему иллюзию воды на горизонте.

Иван Белов — уроженец Выксы, ныне живущий и работающий в Нижнем Новгороде художник, резидент студии «Тихая». Сочетает практики минимализма 1960–1970-х годов с принципами конкретного искусства. Публике скульптура «Мираж» впервые была показана на «Выкса-фестивале» 19–21 июня 2026 года.

В Выксе спилили на металлолом скульптуру Ивана Белова 

2 сентября в Баренцбурге на архипелаге Шпицберген стартовал первый в истории междисциплинарный проект «Арктик Биеннале». Днем позже норвежские власти арестовали научно-исследовательское судно «Профессор Молчанов», которое доставило на архипелаг участников экспедиции.

Судно арестовано по решению окружного суда Нур-Трумса и Сеньи от 31 августа. Причина — давний спор «Нафтогаза» с Россией: международный арбитраж присудил украинской компании около $4,2 млрд, и теперь она разыскивает за рубежом российское государственное имущество, чтобы добиться выплаты. «Профессор Молчанов» — судно Росгидромета, то есть госсобственность, и при заходе на Шпицберген оно попало под норвежскую юрисдикцию, поэтому сейчас ему запрещено покидать швартовую стоянку в Баренцбурге. 

Вопреки первым сообщениям, участники биеннале оказались в безопасности: губернатор Шпицбергена Ларс Фаусе заявил, что берет на себя заботу об экипаже и пассажирах судна, и что им помогут вернуться в Россию. По данным ТАСС, около 20 художников, а также ученые и журналисты продолжают запланированную работу на архипелаге в штатном режиме — препятствий к монтажу работ нет. 

«Арктик Биеннале» — масштабная междисциплинарная экспедиция деятелей культуры и науки, не имеющая мировых аналогов. Более 20 художников представят на Шпицбергене около 30 инсталляций и перформансов. Главным событием первого этапа станет открытие выставки в Арктической художественной галерее Баренцбурга. Куратор биеннале — художник Александр Пономарев, в прошлом профессиональный моряк, известный проектами в Арктике, Гренландии и Антарктиде. В 2017 году он провел первую в истории Антарктическую биеннале: около 100 участников со всего мира и разместили на берегах Антарктиды 20 арт-объектов. Результаты той экспедиции были показаны в павильоне Антарктиды на 57-й Венецианской биеннале.

Судно, доставившее художников на первую Арктическую биеннале, арестовано Норвегией

Арно Караён — потомок французского художника Жюля Эжена Леневё — потребовал вернуть на купол парижской Гранд-оперы роспись Леневё XIX века, которую с 1964 года скрывает знаменитый плафон Марка Шагала. Караён обратился к президенту Франции и рассматривает возможность судебного иска.

Незадолго до того, как Леневё уехал в Италию на шесть лет возглавлять Французскую академию в Риме, архитектор Шарль Гарнье — создатель здания оперы — пригласил его расписать купол над залом, где позже разместились зрительские места. На медных пластинах купола Леневё написал маслом композицию «Музы и часы дня и ночи» (Les Muses et les Heures du Jour et de la Nuit, 1869–1871), полностью отвечавшую стилю ампир, в котором построено здание. В начале 1960-х министр культуры Франции Андре Мальро заказал роспись купола Марку Шагалу. Художник настоял, чтобы его плафон можно было снять, поэтому оригинал не уничтожили, а только закрыли новым слоем. Роспись Шагала, отдающая дань уважения 14 великим европейским композиторам XVIII–XX веков, была представлена в сентябре 1964 года и хорошо принята прессой. Позже нью-йоркский Линкольн-центр заказал художнику пару фресок на оперную тему.

Спор о том, какому плафону принадлежит место под куполом, не утихает и сегодня. Одни настаивают на восстановлении росписи Леневё, другие предлагают, чтобы Опера каждое поколение заказывала работу новому художнику. В письме Макрону Караён предложил компромисс: чередовать плафоны, например, раз в десять лет, чтобы обе работы поочередно оказывались на виду. Из канцелярии президента ему ответили, что Макрон «уделит этому вопросу особое внимание».

Наследник Леневё требует снять роспись Шагала с потолка Парижской оперы

Президент Венецианской биеннале Пьетранджело Буттафуоко рассказал в интервью газете Corriere della Sera, что не сожалеет о решении допустить российский павильон к участию: «Биеннале независима, я бы принял то же решение снова. С нами побеждает искусство».

Решение оставить российский павильон вызвало протесты других стран-участниц и части художников основной программы, которые также осудили павильоны США и Израиля. Вслед за этим Европейская комиссия 

 в размере €2 млн. В ответ на критику Фонд биеннале заявил, что не может отказать стране, официально имеющей павильон, и подчеркнул, что «отвергает любую форму исключения или цензуры культуры и искусства». В интервью Буттафуоко подытожил конфликт: «Биеннале победила не благодаря мне, а благодаря истории институции, которая смотрит на весь мир и на протяжении 131 года, даже во время многих конфликтов, всегда принимала всех. Было бы кощунством отменить древний принцип нашей цивилизации — принцип олимпийского перемирия».

Российский павильон был открыт только в дни предпоказа, сейчас он закрыт для публики. О том, как выглядел проект российского павильона «Дерево укоренено в небе», читайте 

Президент Венецианской биеннале поддержал павильон России

Суд оштрафовал Государственную Третьяковскую галерею на 100 тыс. рублей за ненадлежащее состояние фасадов исторического дома, входящего в музейный комплекс в Лаврушинском переулке. В июне 2025 года Департамент культурного наследия Москвы обследовал «Два жилых дома» — памятник архитектуры начала XVIII века, находящийся на балансе Третьяковки, и вынес предписание привести фасады в порядок до 15 сентября. Затем срок перенесли на 30 мая 2026 года, но требование так и осталось невыполненным: к 6 июля проектная документация на реставрационные работы в Мосгорнаследие не поступала, разрешение на работы выдано не было, и ходатайства о продлении сроков музей тоже не подавал. Вследствие этого департамент составил протокол об административном правонарушении и передал дело в суд.

Суд вынес решение по части 18 статьи 19.5 КоАП РФ, признав Третьяковскую галерею виновной как юридическое лицо. Музей не стал обжаловать решение и теперь обязан выплатить штраф до 31 октября.

«Два жилых дома» в Лаврушинском переулке, 6 — это палаты Баканиных, одна из немногих сохранившихся в Москве белокаменных жилых построек XVIII века. Наряду с другими памятниками допетровского и петровского времени, а также с более поздним зданием Третьяковской галереи, они формируют исторический облик переулка.

Третьяковскую галерею оштрафовали за состояние фасадов здания

На вечерних торгах Christie’s в Лондоне 14 октября будет выставлена картина Василия Кандинского «Пестрая жизнь» (Das bunte Leben, 1907), долгое время находившаяся в коллекции Городской галереи в доме Ленбаха (Мюнхен). Работу более десяти лет пытались вернуть себе наследники немецко-еврейской семьи коллекционеров Левенштейн.

Картина была создана во время пребывания Кандинского в Париже. Работа фиксирует период, когда художник начал двигаться в сторону абстракции: он использовал прием «взгляда с высоты птичьего полета», чтобы уместить десятки фигур, не теряя ощущения цельной сцены. На холсте соседствуют богомольцы и крестьяне, влюбленная пара на траве и гребец на лодке, нищий и монах, мать с младенцем и старик, а рядом — персонажи русских преданий и житий: всадник, отсылающий к образу Георгия Победоносца, святые Борис и Глеб, изба у подножия кремлевского холма. Картина впервые была показана публике на парижском Осеннем салоне 1907 года.

Коллекционер Эмануэль Левенштейн и его жена Хедвиг приобрели «Пеструю жизнь» у голландского фотографа Пауля Ситроена в 1927 году. Спустя шесть лет овдовевшая Хедвиг передала картину на хранение в амстердамский музей Стеделейк. Через несколько месяцев после нацистской оккупации Нидерландов работу забрали люди, связанные с голландско-еврейским коллекционером Абрахамом Мозесом Керидо, который в свою очередь имел связи с Алоисом Мидлем, организатором нацистских аукционов произведений искусства. В октябре того же года картина оказалась на торгах, сменила еще двух владельцев, а затем ее приобрел немецкий банк Bayerische Landesbank, передавший работу в постоянное пользование Городской галерее в доме Ленбаха. В 2016 году наследники семьи Левенштейн привлекли к делу компанию Mondex Corporation, специализирующуюся на возврате утраченных произведений искусства, а в 2017 году подали иск против Bayerische Landesbank. В 2023 году немецкие власти вынесли решение о реституции.

Christie’s пока не называет эстимейт работы, однако предполагает, что она должна принести более $30 млн. Такой результат поставил бы картину в тройку самых дорогих произведений Кандинского, когда-либо проданных на аукционе. Подробнее о ценообразовании рынка работ Кандинского 

Christie’s представит реституированного Кандинского

Премьер-министр Великобритании Энди Бернем переложил решение вопроса о мраморах Парфенона на Британский музей. Впервые он заявил о необходимости вернуть это культурное наследие Греции во время пресс-конференции в 2023 году, будучи мэром Большого Манчестера, а затем повторил в соцсетях, что мраморы следует возвращать «без каких-либо условий». Также Бернем добавил: «Давайте используем культуру, чтобы изменить отношение к Британии в мире».

В июле 2026 года Бернем стал премьер-министром и поменял свою позицию. В интервью Financial Times на вопрос о судьбе мраморов Парфенона он ответил уклончиво: «В конечном счете это вопрос к Британскому музею, не так ли? Юридически именно там это и решается».

Мраморы Парфенона — это фрагменты декора древнегреческого храма в Афинах: скульптуры и резные каменные панели, украшавшие его снаружи. В Лондон их привез дипломат лорд Элгин, получивший на это разрешение от властей Османской империи, которой тогда принадлежала Греция. В Британском музее они хранятся с 1817 года. С 1983 года Греция официально требует вернуть мраморы на родину.

Премьер-министр Британии передумал возвращать мраморы Парфенона

Место встречи профессионалов и любителей искусства.