Выставки недели в Москве: выбор «Артгида». Июнь 2025
Московский выставочный маршрут июня — по улице сна на Восток до границ видимости. Что смотреть по дороге, рассказываем в нашем дайджесте.
Владимир Потапов. Как из прошлого сделать настоящее, или Сколько настоящего в настоящем. 2025. Смешанная техника. Фото: Денис Лапшин. Courtesy ЦСИ Винзавод
Границы видимости
Центр современного искусства Винзавод
Выставка в ЦСИ Винзавод посвящена периферийными областями в современном искусстве и представляет работы свыше сорока художников, работающих в различных медиумах. Каждый раздел экспозиции связан с отдельным режимом восприятия и оптическими искажениями. Так, один рассказывает о практиках коллекционирования и архивной работы, связанной с поисками в неизведанных сферах художественной жизни. Другой обращается к теме памяти, фиксации и последующей трансформации событий в ее глубинах. Внимание уделяется и более «наглядным» аспектам зрения, таким как слепые пятна и оптические иллюзии. Объединяя эти сюжеты, выставка рассказывает об изменчивости, множественности восприятия и плодотворных противоречиях, формирующих современное искусство.
1775 год. Триумф Екатерины. Публичное и личное
Музей архитектуры А. В. Щусева
Обычно правление Екатерины II связывают с большими сюжетами — военными победами и внутриполитическими преобразованиями. Однако при более пристальном взгляде вокруг них проявляется множество второстепенных событий, которые нередко оказываются интереснее магистральных процессов.
Следуя этой логике, проект Музея архитектуры, посвященный 250-летию победы над Османской империей в 1775 году, перемещает фокус на внутреннее пространство России. Выставка рассказывает о пребывании Екатерины в Москве в это время и организованных ей архитектурных проектах. В частности, ключевое место отведено Пречистенскому дворцу — деревянной резиденции, спешно построенной на будущей улице Волхонке из-за отсутствия более подходящих альтернатив для размещения императорского двора. Вместе с этим ансамблем, впоследствии перенесенным на Воробьевы горы и вскоре пришедшим в упадок, рассматриваются и другие утраченные памятники тех лет, например располагавшаяся напротив Алексеевского монастыря (где сейчас находится храм Христа Спасителя) питейная «Волхонка». Реконструируя эти объекты при помощи чертежей, рисунков, портретов и бытовых предметов, музей представляет многоголосие свидетельств о Москве екатерининской поры, образ которой практически не сохранился в современном облике города.
Борис Мессерер. Калейдоскоп времени
Московский музей современного искусства
Представляя ретроспективу художника и сценографа Бориса Мессерера, ММСИ создает развернутое повествование о семидесятилетней творческой практике автора и ее многообразии. Отправной точкой выступают ранние работы в духе нонконформизма 1960-х — натюрморты, портреты и пейзажи, отличающиеся камерностью, ритмичным рисунком и звучной полихромией. Следующие за ними театральные образы воплощают эти качества в фантазийных мотивах, близких эстетике «Русских сезонов» Дягилева. Особенно заметны здесь крупные полотна с балеринами, в которых Мессерер, переосмысляя наследие Дега и Дейнеки, исследует пластические основы движения и его визуальной репрезентации. Наконец, внимание уделяется и пейзажным акварелям последних десятилетий, где художник возвращается к характеру своих ранних композиций, но на более лиричных началах. Эта система ассоциаций и формальных рифм позволяет взглянуть на творчество Мессерера как на многослойную структуру, где идеи и манеры существуют на равных правах, дополняя и обогащая друг друга.
Путь на Восток. Русские художники в Центральной Азии
Новая Третьяковка
В истории советского модернизма Центральная Азия являлась значимым пространством. На протяжении 1920–1940-х годов сюда отправлялись многие художники: в составе агитационных кампаний, музейных командировок, бригад первых пятилеток и эвакуационных обозов военного времени. Некоторые из них, прибывая из «центра», сохраняли дистанцию по отношению к новому месту и фиксировали прежде всего экзотическую инаковость «Востока». Другие же, напротив, интегрировались в местную среду и преодолевали системные иерархии в рамках своего творчества.
Воздерживаясь от категоричных оценок этих стратегий, выставка в Новой Третьяковке демонстрирует богатство интерпретаций Центральной Азии в советском искусстве первой половины XX века. Например, важное место занимают политизированные художественные высказывания: произведения участников агитсостава «Красный Восток», куклы Театра Красной Армии и материалы азиатских поездок АХРРа. Одновременно исследуется и эстетическое взаимодействие художников с локальной культурной. Выставка представляет работы групп «Мастера Нового Востока», АРИЗО (Ассоциация работников изобразительного искусства) и «Бригада Волкова», а также «восточные» серии крупнейших авангардистов — Павла Кузнецова, Кузьмы Петрова-Водкина, Александра Самохвалова и других.
Ольга Чернышева. Улица Сна
Дом культуры «ГЭС-2»
В своем новом проекте Ольга Чернышева продолжает исследовать темы сна, метаморфоз и пограничных состояний. Отсылая к литературным источникам (в частности, к чеховской «Степи»), художница вместе с кураторами Виктором Мизиано и Еленой Яичниковой создает пространство без четких границ и сюжетов. Левитирующие лайтбоксы, видео, проецируемые на сообщающиеся между собой плоскости, и инсталляции формируют абстрактную экспозицию, в которой зрителю предоставляется свобода перемещения и интерпретаций. Вслед за протагонистом Чехова и безымянными героями Чернышевой посетители погружаются во вневременное путешествие, наполненное мерцающими образами и ускользающими озарениями.
