Размышляя о собственном положении, современные художники нередко обращаются к темам нестабильности и изменчивости. Особенно заметно это в контексте цифровизации и активного онлайн-присутствия: многие авторы ощущают необходимость постоянно переосмыслять свое творчество и образ, чтобы оставаться востребованными. Так художественные практики уподобляются работе коммерческих брендов, непрерывно адаптирующихся к изменениям рынка.
На этой проблеме публичной репрезентации сфокусирована выставка в казанском центре «Смена». Ее пространства выполнены в виде залов торгового центра с бутиками, павильонами и стендами, в которых расположились экспонаты. Находясь в этой имитации рынка, художники исследуют и развивают заложенные в ней механизмы. Так, Нурия Нургалиева выстраивает стилизованную витрину со своими работами и уникальным парфюмом, Саша Шардак представляет тотальную инсталляцию о консьюмеризме, а Надежда Ригова и коллектив ORDO (Махмуд Абзалов и Дарья Родченко) по-разному обращаются к эстетике современной японской культуры, ее коммерческим образам и взаимодействию с традицией. Другие участники, напротив, критикуют предложенные условия, формируя альтернативные сценарии существования. Например, Зухра Салахова реконструирует идею «муравейника» как пространства, свободного от привычных иерархий, Ирина Сафиуллина демонстрирует процесс «распаковывания» нематериальных понятий (таких как память и время), а группа BWb1 (Аарон Сильвестер и Руслан Кувшин) говорит о хрупкости творческой работы в современном мире.
[6+]
