Инклюзия
Garage
В сотрудничестве с

Зачем незрячие ходят в музеи

В современном обществе постепенно укореняется мысль о том, что музеи, как и все прочие культурные институции, должны быть доступны для людей вне зависимости от их физических или ментальных особенностей. Вопрос «зачем незрячие ходят в музеи?» в нынешних реалиях звучит несколько наивно, однако мы все же решили его задать. Своими мыслями на этот счет с «Артгидом» поделились постоянные посетители Музея современного искусства «Гараж».

На выставке «Свидетельства» в Музее современного искусства «Гараж». Источник: specialview.org

Большая часть современного общества с пониманием относится к тому, что культурные институции должны быть физически доступны для пожилых людей и людей на инвалидных колясках, но до сих пор не все понимают, что музей может предложить незрячим и слабовидящим посетителям. В представлении большинства словесное описание произведения искусства, как и лекции о том или ином художественном направлении, можно послушать и дома. Самый популярный ответ в таком случае касается особой атмосферы музея, которая, безусловно, важна для любого человека вне зависимости от его физических особенностей. Ведь и зрячий посетитель мог бы ограничиться онлайн-туром по выставке и послушать выложенный на сайте аудиогид, однако почему-то в крупнейшие музеи по-прежнему стоят очереди, а билеты на выставки часто разлетаются за несколько минут.

Даже в ситуации карантина, когда использование социальных сетей становится едва ли не единственным способом коммуникации с посетителями, музеи стараются придумывать форматы, позволяющие прочувствовать атмосферу. Все-таки поход в музей — это в первую очередь социальное действие: повод выйти из квартиры, встретиться с друзьями, внести какое-то разнообразие в жизнь, крутящуюся между домом и работой.

«Незрячие люди могут и должны ходить в музеи потому, что это часть нашей действительности, социокультурной парадигмы нашего общества, — говорит Елена, одна из постоянных посетительниц музея «Гараж». — Инклюзия, к которой мы сегодня стремимся, предполагает включение/растворение/взаимодействие человека с инвалидностью и общества. Незрячий человек прекрасно понимает, где, в каком помещении он находится, он так же, как и другие посетители музея, способен ощущать его особую атмосферу». «Конечно, важна социализация. Какой смысл сидеть дома? Даже если какую-то информацию об объектах можно получить на сайте музея или где-то еще, это не тот дух, не та атмосфера, которую дает поход в музей», — вторит ей Оксана, рассказавшая нам о своем музейном опыте.

Тактильная галерея в Лувре. 2006. Фото: Пьер Филибер. Лувр, Париж

Опрошенные музеем посетители также сходятся во мнении по другому вопросу: словесного описания для понимания произведения искусства недостаточно. Безусловно, тифлокомментарий — лаконичное описание действия или предмета — крайне важный аспект программ для незрячих и слабовидящих гостей музея. Но экскурсоводу нет смысла рассказывать о произведении, если человек не понимает, как оно выглядит. Здесь кроется, пожалуй, главная опасность, подстерегающая тифлокомментатора, — увлечься и начать использовать малопонятные слова. Например, названия цветов: лимонно-желтый, охристый, свекольный. То же касается предметов, о которых слушатель не имеет представления. Даже при слове «табуретка» у каждого возникает свой образ, а значит, нужно более точное описание: трехногая она или четырехногая, круглая или квадратная.

Вспомните теперь произведения искусства, для понимания которых важен буквально каждый листок, каждая лента на платье! Так что создать грамотный тифлокомментарий — довольно непростая задача. Чаще всего не удается обойтись без тактильной модели, дающей представление о картине или скульптуре. Если посетитель музея не может понять, что и где изображено, все словесные описания теряют свою эффективность. Поэтому важно грамотное сочетание одного и другого.

«Тифлокомментарии позволяют мне понять цвет, размеры, масштабы объекта, который находится передо мной, — рассказывает Ксения, постоянная гостья музея «Гараж». — Ощупав макет, я сразу представляю 3D-картинку. Тактильные модели очень хорошо помогают понять линии, силуэты». О важности наличия тактильных моделей также можно судить по отзыву Павла: «Я больше люблю выставки с историческим уклоном, с интересными фактами. Тактильные макеты помогают на выставках живописи». Изготовление тактильной модели — тоже непростая задача. Есть масса важнейших нюансов, о которых говорят гости «Гаража»: «Макет не должен быть огромных масштабов, потому что очень сложно изучить большой макет со всеми деталями. На это необходимо потратить много времени».

Хьюго Робус. Носильщица воды. 1956. Бронза, дерево. Смитсоновский музей американского искусства. Источник: americanart.si.edu

Также имеет смысл добавить звуковые или ольфакторные — парфюмерные — эффекты. Часто такие произведения искусства вызывают интерес абсолютно у всех посетителей. Ведь мало кто может представить себе, как звучит клавесин с картины Вермеера или какова на ощупь древнегреческая ваза. Не легче сходу вызвать в памяти какой-то характерный запах. Подобные практики, призванные сделать восприятие искусства незрячими полнее, на самом деле работают для всех гостей музея. Достаточно вспомнить историю об экскурсоводе из Смитсоновского музея, которая работала там более 30 лет и заметила, что скульптура Хьюго Робуса «Носильщица воды» изображает беременную девушку, лишь после того, как незрячая посетительница обратила внимание на эту деталь во время одного из тактильных туров.

Тем не менее нельзя сказать, что классическое искусство адаптировать проще, чем современное. Однако когда незрячий посетитель находится в музее современного искусства, то тактильных моделей ему, как правило, не хватает. Понимание приходит лишь после того, как экскурсовод внесет ясность и объяснит произведение. Впрочем, это касается и зрячих посетителей: многим сложно разобраться с идеями современных авторов без пояснительного текста.

Тактильная модель Пантеона в Париже. Источник: tactilestudio.it

В музеях классического искусства вполне достаточно самостоятельно изучить модели, чтобы понять, о чем идет речь. Хотя, если рассуждать с точки зрения экскурсовода, проще работать как раз с современным искусством: при объяснении гораздо легче опереться на реалии современной жизни, чем пытаться внятно донести, как выглядели и функционировали древние артефакты.

Отдельной проблемой в музеях с тактильными экспонатами является навигация, и если в постоянной экспозиции еще можно сделать тактильные дорожки (многие видели их в метро), то временная выставка диктует свои правила. Очень часто прокладка специальных указателей становится практически нереальной. В этом случае все решает отношение сотрудников музея и их готовность провести экскурсию даже для одного посетителя. Также стоит вспомнить о том, что сейчас разрабатывается и тестируется большое количество приложений, призванных облегчить для незрячих перемещение в пространстве. Возможно, в обозримом будущем одно из них появится и в музеях.

Публикация подготовлена совместно с отделом инклюзивных программ Музея современного искусства «Гараж»

 

Публикации

Rambler's Top100