Арт-рынок в 2014 году: рекордный рост после рекордного падения
Портал Artprice.com, крупнейшая онлайн-база цен на искусство, опубликовал свой ежегодный доклад о состоянии мирового рынка современного искусства, подготовленный на основе данных об аукционных продажах в период с 1 июля 2013 по 3 июля 2014 года включительно. «Артгид» внимательно его изучил — и делится с читателями самыми интересными фактами.
Жан-Мишель Баскиа. Tenor. 1985. Холст, акрил, масляный карандаш, коллаж. Работа была продана на аукционе Sotheby's 12 февраля 2014 года за €5,2 млн (с учетом премии покупателя). Источник: sothebys.com
Текущие тенденции
2013–2014 финансовый год стал наиболее успешным для рынка современного искусства за все время его существования: за четыре года его оборот удвоился по сравнению с посткризисным 2009–2010-м, когда падение цен составило 48%. Рост продолжался и в верхнем сегменте: за год было продано 13 лотов дороже €10 млн и установлен новый мировой рекорд цены на произведение ныне живущего художника — Balloon Dog Джеффа Кунса продан за €38,8 млн.
Привлечение новых богатых клиентов со всего мира привело к тому, что сейчас за год продается в пять раз больше лотов, чем 10 лет назад, а уровень цен вырос на 70%. Рынок современного искусства составляет 15% всего мирового арт-рынка и уступает только рынкам модернизма и послевоенного искусства. В прошлом году его рост составил 15% и общая стоимость проданных работ впервые превысила миллиард евро, достигнув цифры €1,126 млрд. В этом году был продано работ на €1,5 млрд, что больше на 33% по сравнению с прошлым годом и более чем в 10 раз за последнюю декаду. За 2013–2014 год было установлено 3663 индивидуальных рекордов цены на произведения современных художников, 179 из которых превысили €1 млн, что на 61 % больше, чем в прошлом году. Десять лет назад таких работ было лишь девять. Наиболее активный рост происходит в сегменте самых дорогих работ, стоимость которых превышает €10 млн: в этом году таковых было продано 13 (всего за историю рынка современного искусства их продано 26), а десять лет назад никто даже не думал платить такие деньги за работы современных мастеров.
Лидеры рынка
В настоящее время работы трех самых дорогих современных художников — Жан-Мишеля Баскиа, Джеффа Кунса и Кристофера Вула — занимают 22% глобального рынка современного искусства. За последние два года цены на работы Баскиа оставались стабильными, а рост цен на картины Кунса и Вула составил 196% и 142% соответственно. Общий объем рынка этих трех художников — €339 млн, что в 100 раз превышает объем рынка всего современного японского искусства. Все эти художники — американцы, и всех их представляет (или представлял) на рынке Ларри Гагосян. Кроме них в десятку самых востребованных рынком современных художников входят Цзэн Фаньчжи (Китай), Питер Дойг (Великобритания), Ричард Принс (США), Мартин Киппенбергер (Германия) и еще три китайских художника — Ло Чжунли, Чэнь Ифэй и Чжан Сяоган. И хотя рынок современного искусства подвержен большим спекулятивным колебаниям, наиболее известные современные художники поддерживаются широкой сетью галерей современного искусства, кураторами и арт-дилерами, что позволяет считать их работы относительно безопасными инвестициями.
Доступное искусство
Тем не менее большая часть лотов на рынке современного искусства по-прежнему доступна людям с весьма средним бюджетом: около 66% всех лотов может быть куплена за сумму в пределах €5 тыс., так что любитель искусства может пополнить свою коллекцию, не слишком искушая судьбу и бюджет. На рынке современного искусства только 6% лотов продается по цене выше €50 тыс. и 0,3% — по цене выше €1 млн. По мнению авторов отчета, рынок современного искусства, если рассматривать вложения в него как инвестицию, остается гораздо более спекулятивным и рискованным, чем рынок модернизма или послевоенного искусства. В то же время — в случае удачного вложения капитала — можно получить гораздо больший доход: так, литография Кристофера Вула «Мой дом I», проданная в 2004 году за €850, в 2013 стоила уже €16 тыс. Авторы отчета отмечают большой разброс цен на произведения современных художников и некоторую недооцененность европейских (особенно французских) авторов по сравнению с их американскими или китайскими коллегами. С этой точки зрения хорошей альтернативой является рынок современной фотографии, где вполне можно приобрести работы знаменитых фотографов, таких как Хельмут Ньютон или Ман Рэй, за умеренные цены в пределах €5 тыс., в то время как отдельные лоты этих фотографов на аукционах могут достигать цены в €1 млн.
Крупнейшие игроки: Китай и США
В прошедшем году китайский рынок современного искусства превзошел американский, достигнув объема в €601 млн, что составляет 40% от мирового объема, в то время как США, делившие в прошлом году первенство с Китаем, стали лишь вторыми с €552 млн (38%). Таким образом, эти две страны дают суммарно 78% мирового рынка современного искусства. С большим отрывом от них следует Великобритания €231 млн (15%), еще дальше — Франция €26,3 (2%), российский рынок современного искусства занимает 21 место, уступая филиппинскому.
Среди столиц современного искусства, в которых происходит наибольшее количество продаж, лидирует Нью-Йорк (€541 млн), за ним следуют Пекин, Лондон, Гонконг, Шанхай, Париж, Гуанчжоу, Нанкин, Ханчжоу и Тайбэй. Большой рывок за последний год совершил Шанхай, опередивший Париж благодаря торгам Christie’s, который стал единственным иностранным аукционным домом, получившим разрешение проводить торги на территории материкового Китая. Лондонский арт-рынок (€230 млн) составляет 77% от всего европейского, в 10 раз превосходя следующий за ним Париж с его €23 млн. Причем структура европейского и китайского рынков современного искусства существенно разнится: если в Европе 81% лотов, продают по демократичным ценам до €5 тыс, то в Китае таких лотов всего 38%.
Среди 100 самых продаваемых художников 47 — китайцы и 19 — американцы. Практически неизвестные десять лет назад современные китайские художники в настоящее время дают 39% выручки на рынке современного искусства, в то время как американцы — 35%. За ними в сотне самых продаваемых следуют 10 британцев и 9 немцев. В ней не нашлось места российским современным художникам, однако они представлены в расширенном списке 500 самых продаваемых. На 330 месте оказался Семен Файбисович (за год на аукционах было продано его работ на €439 тыс.), на 335-м — Георгий Гурьянов (€431 тыс.), 414-м — Константин Разумов (€322 тыс.), 420-м — Леонид Пурыгин (€310 тыс.), 428-м — Тимур Новиков (€305 тыс.).
По мнению авторов доклада, путь Китая и его художников, свергнувших американцев с верхней строчки рейтингов, стал примером для других «развивающихся стран», начавших готовиться к тому, чтобы повторить этот успех. Этот процесс принимает разные формы, начиная от создания новых биеннале и ярмарок до открытия галерей и музеев современного искусства, приглашения кураторов, советников по искусству и директоров ярмарок, что позволяет развивать внутренний рынок и становиться реальным игроком на мировой сцене. Со своей стороны крупнейшие аукционные дома также стремятся открывать отделения в странах с развивающимся рынком современного искусства. Christie’s за последние годы открыл филиалы в Дубае, Шанхае и Мумбаи и собирается создать бразильский филиал, а Sotheby’s имеет 90 филиалов в разных странах мира.
Развивающиеся рынки
Среди новых стран, появившихся на арт-рынке, привлекают внимание Филиппины, ворвавшиеся на 20 строчку рейтинга и опередившие Россию и Швейцарию. В списке топ-500 самых продаваемых страну представляют два молодых художника. Внимание к местным авторам стали проявлять и крупные международные музеи, начиная с музея Гуггенхайма в Нью-Йорке, проведшего в 2013 году групповую выставку филиппинских художников. Их лидером является Рональд Вентура (1973), чьи работы появляются на международных аукционах с 2007 года. В настоящее время его персональные проекты проходят в Нью-Йорке, а личный аукционный рекорд составляет €615 тыс.
Среди наиболее развитых рынков современного искусства в Африке и на Ближнем Востоке в докладе выделяются входящие в первые 50 ведущих мировых арт-рынков Турция, Объединенные Арабские Эмираты, Южная Африка, Иран и Марокко.
Стамбул — крупнейший региональный центр современного искусства, он входит в третью десятку столиц современного искусства. Искусство в Турции и Арабских Эмиратах переживает настоящий бум, открываются новые музеи и международные художественные ярмарки. Они пользуются поддержкой Лондона: в 2011 году в галерее Саатчи совместно с аукционным домом Phillips de Pury прошла выставка современного турецкого искусства, что привело к росту продаж турецких художников в галерее и на аукционе Bonhams. Таким образом, Лондон стал трамплином для наиболее успешных современных художников Турции. Продвижению художников из упомянутых выше стран способствовали также местные аукционные дома, которые помогли сформировать местный рынок искусства. Способствовали их продвижению и локальные отделения Christie’s, Sotheby’s и Bonhams и специализированные торги современным искусством. Первые «турецкие торги» состоялись в аукционном доме Sotheby’s в 2009 году, после этого прошло еще несколько специальных аукционов. Благодаря им приобрели известность турецкие художники Джанан Толон, Ахмет Оран, Сельма Гюрбюз, Кемаль Онсой, Мустафа Ата.
Африка
Прошли и специализированные торги работами африканских художников, внимание к которым было привлечено участием в них работ уже успевших завоевать международную известность авторов — Йинки Шонибаре, Уильяма Кентриджа, Ромуальда Хазуме и других. Увеличение международного спроса на работы современных африканских художников очень важно для них: внутренний арт-рынок весьма ограничен и довольно часто те, кто уже завоевал международный авторитет, остаются малоизвестными внутри страны. Такое положение может исправить открывшийся в 2013 году музей современного искусства в Бенине и строящийся музей современного искусства в Кейптауне, который распахнет свои двери в конце 2016 года.
Рост цен на работы современных африканских художников начался около 20 лет назад, когда на международных ярмарках и крупных выставках стало появляться новое поколение авторов с черного континента. Их известности способствовала серия выставок в Центре Помпиду, проекты в Новом музее в Нью-Йорке и передвижная выставка Africa Remix, посетившая многие города в 2004–2007 годах. С новой генерацией художников Европу знакомят галерея Саатчи и Тейт Модерн, с 2012 года проводящая серию выставок и приобретающая в свою коллекцию их произведения. Большинство известных современных африканских художников (Йинка Шонибаре, Крис Офили, Вонгечи Муту и другие) предпочитают жить на Западе (хотя и не прерывают связи с родиной), что также способствует их коммерческому успеху.
Иран
Настоящему прорыву современных ближневосточных художников способствовала большая панарабская выставка The Future of a Promise, состоявшаяся во время проведения 53-й Венецианской биеннале 2011 года. Работы современных художников из Ирана в основном посвящены противоречиям иранской действительности, повседневной жизни и социально-политическому климату в стране. Для них характерно соединение сильных творческих устремлений с желанием соблюсти уважение к традициям. В последнее время работы современных иранских художников появились в коллекциях галереи Тейт Модерн, Центра Помпиду, музея Гуггенхайма. А коллекционеры современного искусства обратили внимание на художников из этого региона после специализированного аукциона Christie’s, состоявшегося в 2006 году в Дубае. Самым продаваемым иранским художником является Фархад Мошири, занимающий в списке топ-500 продаваемых художников 212 место с результатом в €722 тыс. Пять ведущих иранских художников продали за год работ на €1,7 млн, что выше, чем результат пяти ведущих турецких художников (€1,34 млн), но ниже, чем результаты филиппинских (€3,97 млн), бразильских (€7,84 млн) или индийских (€7,84 млн). Самая знаменитая иранская художница Ширин Нешат уже не является наиболее коммерчески успешной, ее аукционные рекорды превзойдены Фархадом Мошири, Али Банисадром и Резой Деракшани.
Латинская Америка
Продолжает расти интерес к латиноамериканскому современному искусству. Так, музей Гуггенхайма работает вместе со специально приглашенным куратором Пабло Леоном де ла Барра, который подбирает произведения молодых художников для постоянной коллекции и работает над временным выставками художников из этого региона. Большой интерес к современному искусству Латинской Америки проявляют также Центр Помпиду, Тейт Модерн и МоМА. Росту интереса способствуют и ярмарки, особенно основанная в 2007 году в Нью-Йорке и Лондоне Pinta Art Fair, полностью посвященная новейшему латиноамериканскому искусству, и специализированные аукционы латиноамериканского искусства Christie’s, Sotheby’s и Phillips. Это особенно важно, поскольку внутренний арт-рынок Латинской Америки весьма ограничен и составляет лишь 0,14% от мирового.
В связи с растущим последнее время интересом к оп-арту и кинетическому искусству происходит «повторное открытие» венесуэльских художников Хесуса Рафаэля Сото (1923–2005) и Карлоса Круса-Дьеса (1923). Их аукционные рекорды недавно пересекли рубеж в €500 тыс.
Арт-рынок Бразилии претерпел за последние годы значительные изменения и характеризуется тем, что интерес к современному искусству выходит за пределы национальной элиты и распространяется на средний класс. Это выражается, прежде всего, в большом количестве посетителей на выставках, в том числе и на одной из старейших биеннале современного искусства, проходящей в Сан-Паулу, который является экономическим и культурным центром страны. В последнее время здесь открыли свои пространства галерея White Cube (Лондон), галерея Raquel Arnaud, отделение аукционного дома Christie’s. В Белу-Оризонте работает крупнейший в стране музей и парк современного искусства Inhotim, где представлены произведения ведущих современных художников со всего мира. В Сан-Паулу и Рио-де-Жанейро есть и национальные аукционные дома. Тем не менее арт-рынок Бразилии представляет только 0,06% от мирового. Одной из причин является слишком высокий уровень налогов на продажу и экспорт/импорт товаров и услуг. Организаторы ярмарок ведут переговоры с бразильским правительством, но пока им удалось добиться лишь временного снижения уровня налогов на период проведения ярмарок. Среди самых продаваемых современных бразильских художников Вик Мунис — 65 место (€3,5 млн), Беатрис Мильязес — 94 место (€2,3 млн), Адриана Варежан — 166 место (€1,08 млн), дуэт граффитистов OS GEMEOS — 280 место (€521 тыс.), Сильду Мейрелес — 305 место (€467 тыс).
Поднимается и волна интереса к творчеству американского художника кубинского происхождения Феликса Гонсалеса-Торреса (1957–1996), он занимает 179 место. Он находился под сильным влиянием концептуализма и минимализма, но ему удалось выработать свой собственный художественный язык, на котором он говорил об эпидемии СПИДа, политике и гомосексуальности.
Еще одним востребованным рынком художников является молодой живущий в Лондоне колумбиец Оскар Мурильо — 58 место. В настоящее время это самый продаваемый художник латиноамериканского происхождения. Он привлек к себе внимание после дебюта на ярмарке NADA Miami и последовавшего за ним приглашения куратором Хансом Ульрихом Обристом в лондонскую галерею Серпентайн, после чего три крупнейших аукционных дома — Christie’s, Sotheby’s и Phillips — включили его в свои каталоги. Помимо этого, в настоящее время Оскар Мурильо является самым успешным художником моложе 30 лет, опережая американцев Люсьена Смита и Джейкоба Кэссей.
