Выставки недели в Москве: выбор «Артгида». Март 2026
Художники размышляют об искусстве будущего, Дзига Вертов снимает кино, а Строгановке двести лет. Московские выставки на любой вкус — в нашем дайджесте.
Фрагмент экспозиции выставки «200 лет. Юбилейная выставка Университета им. С. Г. Строганова» в парке «Зарядье». Москва, 2026. Courtesy «Зарядье»
200 лет. Юбилейная выставка Университета им. С. Г. Строганова
Парк «Зарядье»
В Паркинг Галерее парка «Зарядье» проходит выставка Университета им. С. Г. Строганова. Его двухсотлетний юбилей отмечается с размахом: шесть разделов рассказывают историю учебного заведения в императорской России, СССР и современности. Особое внимание уделяется моментам трансформаций — например, объединению Строгановки с МУЖВЗ во ВХУТЕМАС, ставший главным образовательным центром для молодого поколения авангардных художников 1920-х. Хронология выстраивается и за счет персоналий: от имен модерна и модернизма до авторов, представляющих неофициальное и современное искусство.
«Во глубине сибирских руд…» Декабристы. 200 лет истории
Фонд In Artibus
В год двухсотлетия со дня восстания на Сенатской площади фонд In Artibus открыл выставку, посвященную жизни осужденных декабристов в Сибири. Экспозиция объединяет около пятисот созданных ими рисунков, которые представляют уникальный взгляд на их историю, обустройство быта в ссылке и окружающую их действительность. Акварельная портретная галерея ссыльных Николая Бестужева соседствует с натуралистской графикой Петра Борисова, запечатлевшей многообразие местных флоры и фауны, а пейзажи декабристов дополняются этнографическими зарисовками Карла Мазера, изобразившего шахтерский быт в Сибири.
Король шутов и дураков
Центр Вознесенского
Выставка в Центре Вознесенского прослеживает развитие смеховой культуры в Европе через образ Тиля Уленшпигеля — персонажа-шута из немецкого и нидерландского фольклора, широкую известность которому принес роман бельгийского писателя Шарля Де Костера. В рамках проекта Уленшпигель становится архетипической фигурой, а четыре раздела экспозиции последовательно рассказывают о роли подобных персонажей в разные эпохи — от античных Сатурналий до андеграунда XX века. Гравюры с изображением шутов, советские иллюстрации к книге Де Костера и постмодернистские работы Андрея Вознесенского, Тимура Новикова, Сергея Курехина и других «трикстеров» оттепели и перестройки показывают, как сатирическая деконструкция мира способна становиться самостоятельной творческой силой.
II международная биеннале «Искусство будущего»
Мультимедиа Арт Музей, Москва
Второй выпуск биеннале в МАММ исследует жизнь новейших технологий в современном искусстве. В своих проектах российские и зарубежные художники осмысляют творческое использование кибернетики, 3D-печати и искусственного интеллекта, демонстрируют возможные сценарии сосуществования культуры с этими силами или интерпретируют футурологические прогнозы. Центральное место занимает инсталляция Павла Пепперштейна «4338» — оммаж фантастическому рассказу Владимира Одоевского «4338-й год: Петербургские письма», предвосхитившему многие свершения прогресса. В работе Григория Ерицяна книги как аналоговые носители информации сохраняются в литрах меда, представляя альтернативу (но не замену) цифровым базам данных. В свою очередь, манифест Полины Савиной, посвященный субъектности искусственного интеллекта, провозглашает неизбежность соавторства человека и машины в искусстве будущего.
Дзига Вертов. Киноглаз
Центр «Зотов»
К юбилею Дзиги Вертова, одного из главных экспериментаторов мирового кино, Центр «Зотов» подготовил экспозицию, воссоздающую обширный контекст его формальных поисков. Фрагменты фильмов и анимации, архивные фотографии, инсталляции и реконструкции аналоговых киноаппаратов рассказывают о деятельности основанной Вертовым группы «Киноки», его программных работах и идее о кинореальности — возможности фиксировать на камеру любые проявления жизни и интерпретировать их при помощи монтажа. Более того, решения Вертова — изменение скорости кадров, двойная экспозиция, разделение экрана и другие находки — преодолевают в рамках выставки связь с авангардной эпохой и трактуются как предшественники современного видеоарта и визуальной культуры соцсетей.
