Выставки недели в Санкт-Петербурге: выбор «Артгида». Июль 2024
Кому в омут, кому на ковчег. Петербургские выставки предлагают и то, и другое. Чтобы не ошибиться в выборе, читайте наш дайджест.
Вадим Михайлов. Флаг. 2022. Текстиль, левкас, масло, сграффито, корень со Смоленского кладбища, проволока. Фото: Максим Нестеров. Courtesy галерея MYTH
Омут. Вадим Михайлов
MYTH Gallery
Вадим Михайлов — петербургский художник родом из Пермского края и член арт-группы «Север-7» — в основном известен работами в технике сграффито. Используя в качестве основы старую одежду, обломки мебели, ковры и доски (часто найденные на блошиных рынках, в коммуналках или на улице), он грунтует и покрывает их слоем черной масляной краски, по которому процарапывает рисунок шилом или лезвием. Проект «Омут» под кураторством художника Петра Белого — уже вторая персональная выставка Михайлова в галерее MYTH. Искусство здесь становится способом мистического философствования, работы, выполненные в узнаваемой манере, дополнены сделанными художником фотографиями петербургских кладбищ, а постсоветский культурный код слоится как осадочная горная порода, погружая зрителя в загадочный сумеречный мир.
![](https://cdn-static.artguide.com/uploads/ckeditor/pictures/11178/content_01.jpg)
Пространство времени
Левашовский хлебозавод
Проект на Левашовском хлебозаводе, посвященный исследованию феномена времени в медиаискусстве, кажется, способен перезапустить способность человека к созерцанию, для которой в современном мире, помешанном на многозадачности и эффективности, с каждым годом остается все меньше места. В экспозицию вошли пять произведений из коллекции искусства новых медиа ГМИИ им. А.С. Пушкина: ранняя работа Таус Махачевой «Ковер», видеоинсталляция Александры Митлянской «Шкатулка», видеоживопись Марианне Хеске «Волшебная гора», видеоработа Гэри Хилла «Site Recite (пролог)» и интерактивная инсталляция «Невыносимая легкость» Александры Дементьевой. В каждой из них время становится органичной и осязаемой составляющей, а пространство выставки, которое они вместе образуют, раскрывает возможности новых медиа для расширения времени.
![](https://cdn-static.artguide.com/uploads/ckeditor/pictures/11180/content_02.jpg)
Виктор Иванов. К 100-летию со дня рождения
Государственный Русский музей, Корпус Бенуа
Виктор Иванов — важнейший рязанский художник и живая легенда советского «сурового стиля». Персональная выставка в Русском музее приурочена к его юбилею: второго августа ему исполняется сто лет. Впрочем, несмотря на почтенный возраст, он продолжает не только участвовать в выставках, но и активно работать: за исключением четырех работ из серий «Куба» и «Мексика», созданных под впечатлением от первой творческой поездки за границу в 1959 году, все вошедшие в экспозицию произведения написаны в течение последних десяти лет. Сам Иванов видит смысл своего творчества в выражении духовно-нравственных устремлений народа и постижении того, как в тяжелых и изнурительных условиях рождается сильный, красивый и добрый человек.
![](https://cdn-static.artguide.com/uploads/ckeditor/pictures/11179/content_03.jpg)
Археология Петербурга. Начало
Государственный музей истории Санкт-Петербурга
Сложно поверить, но первые археологические раскопки на территории Санкт-Петербурга были проведены лишь в 1952 году, то есть всего 71 год назад. До этого в научных кругах существовал консенсус по поводу того, что изучение быта и культуры XVIII–XIX веков не нуждается в археологических исследованиях, поскольку относится к области истории и этнографии. Выставка «Археология Петербурга. Начало» посвящена поворотному моменту в изучении истории Северной столицы — открытиям, сделанным молодым археологом Александром Грачом, возглавившим первые исследования культурного слоя XVIII века на стрелке Васильевского острова. Экспозиция представляет собой увлекательное повествование о том, как обнаружение прямоугольного сруба с полом становится колыбелью целой научной дисциплины, без которой встреча с подлинным Петербургом эпохи Петра Великого едва ли могла быть возможной. Артефакты, найденные при раскопках Александра Грача в Таможенном переулке, выставляются впервые.
![](https://cdn-static.artguide.com/uploads/ckeditor/pictures/11181/content_04.jpg)
Пушкинская-10. Ковчег XXI века
Центральный выставочный зал «Манеж»
Выставка «Пушкинская-10. Ковчег XXI века» в «Манеже» предлагает посетителям погрузиться в историю легендарного творческого сквота конца 80-х — петербургской цитадели андеграундной культуры и старейшего арт-центра в городе. В экспозицию вошло более четырехсот работ из коллекции «Товарищества “Свободная культура”», которую «Пушкинская-10» подарила «Манежу» год назад. Живопись, графика, скульптура, арт-объекты, фотография и видео складываются в экспозиционные блоки, посвященные явлениям петербургского нонконформистского искусства: Арефьевский круг, Газаневщина, «Митьки», Круг Стерлигова, ТЭИИ и многие другие. Таким образом, экспозиция выходит за пределы культового арт-центра и сквота и рассказывает о более чем полувековой истории петербургской неофициальной культуры в целом.