Александр Дашевский

Художник, куратор, арт-журналист.

Родился в 1980 году в Ленинграде. Окончил экономический факультет Санкт-Петербургского университета кино и телевидения, затем обучался на искусствоведческом факультете в Санкт-Петербургском государственном академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры имени Е. И. Репина.

Вместе с художником Рубеном Монаховым создал независимую площадку для выставочной деятельности «Негосударственный Нерусский Музей» («НеНеМу», Санкт-Петербург).

Журнал Forbes в 2013 году включил Александра Дашевского в свой рейтинг перспективных российских молодых художников. Проект «Частичные утраты / Умеренная положительная динамика» вошел в шорт-лист премии Кандинского (2013). За работу «Электросила» получил премию Arte Laguna Prize в секции «Живопись» (2016), а за работу «Автономия» — премию Анатолия Зверева (2021).

Избранные персональные выставки: «Недвижимость» (арт-центр «Митьки-ВХУТЕМАС», Санкт-Петербург, 2003), «Женщины и утварь» (Музей нонконформистского искусства, Санкт-Петербург, 2006), «Бассейн» (галерея Anna Nova, Санкт-Петербург; Colourblindgallery, Кельн; Keumsan Gallery, Сеул, 2009–2012), «Частичные утраты» (галерея Anna Nova, Санкт-Петербург, 2013), «Павшие и выпавшие» (галерея Anna Nova Gallery, Санкт-Петербург, 2016), «Пустая выставка» (Библиотека книжной графики, Санкт-Петербург, 2020), «Die Schere im Kopf» (Московский музей современного искусства, Москва, 2023), «Мемориал Владивостока» (выставочный зал резиденции «Заря», Владивосток, 2023).

Избранные групповые выставки: «Kirkenes Plein Air» в составе «Общества любителей живописи и рисования» (Grensemuseum, Киркенес, Норвегия, 2008), «Russians: From Malevich to Kabakov» (Ober Gallery, Кент, США, 2009), «Современные художники о Русских сезонах и Сергее Дягилеве» (Anna Nova Gallery, Санкт-Петербург, 2011), «Busan Biennale» (Пусан, Южная Корея, 2012), «Нет времени» (Центр современного искусства «Винзавод», цех Белого, Москва, 2015), «Человеческий интерес» (галерея Futuro, Нижний Новгород, 2017), «Поколение тридцатилетних в современном русском искусстве» (Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, 2020), «Между строк. Текстуальное в визуальном» (галерея «Триумф», Москва, 2022).

Избранные кураторские проекты: «Арт-доминирование» (Iskrasoft, Санкт-Петербург, 2009), «Про железную дорогу» (Центр книги и графики, Санкт-Петербург, 2007), «Ч/Б» (галерея Modernariat, Санкт-Петербург, 2010), «Гибель Петербурга» (Name gallery, Санкт-Петербург, 2011), «Kinder, Kuche, Kirche» (галерея «КультПроект», Москва, 2013), XI Биеннале графики стран Балтийского моря, петербургская секция (Калининградский художественный музей, Калининград, 2013), «Владимир Козин. Почувствуй себя птицей», совместно с Анастасией Котылевой (Музей современного искусства PERMM, Пермь, 2019), «НеНеМу. Институция размером с художника» (выставочный зал «Граунд-СОЛЯНКА», Москва, 2022), «Юрий Никифоров. Глаз-разрез» (Marina Gisich Gallery, Санкт-Петербург, 2024).

Живет и работает в Санкт-Петербурге.