Поддержи искусство и «Артгид»!

logo-small.svg

новости

Лондонский Музей Виктории и Альберта открыл на своем сайте раздел, посвященный провенансу объектов из собственной коллекции. Событие приурочено к 8 апреля, Международному дню исследования провенанса. С 1852 года в музей поступали предметы со всего мира.

В числе артефактов, упомянутых на сайте, — круглая табличка из нефритового жадеита с изображением дракона (Китай, 1700–1800): она была вывезена антикваром Томасом Дадли Фосброком из Юаньминъюаня, летнего императорского дворца в Пекине, разрушенного англо-французскими войсками в 1860 году. Также в раздел рассказывается о фигурном сосуде для бетеля, традиционной жевательной смеси из ореха арека, принадлежавшем последнему бирманскому королю Тибо. Государство Бирма подарило этот сосуд Великобритании в 1964 году в знак перемирия после деколонизации.

Кроме того, на сайте представлены эссе о ритуальных предметах западноафриканского государства Ашанти, которые сейчас демонстрируются в ашантийском дворце Манхия в Гане, о «сокровищах Магдалы», разграбленных британскими войсками в 1868 году в Эфиопии, и об анатолийском золотом кувшине из коллекции Артура Гилберта: этот сосуд возрастом 4250 лет в 2021 году был возвращен Турции.

Музей Виктории и Альберта открыл на сайте раздел о провенансе работ из своего собрания

Гонконгский коллекционер, меценат и технологический предприниматель Алан Лау разработал интеллектуальную систему CuratorMaestro. Она функционирует на основе ИИ-ассистента OpenClaw, позволяющего взаимодействовать с файлами пользователя, и придумывает идеи выставок. По словам Лау, CuratorMaestro за двадцать минут выполняет все, на что куратору-человеку требуется от трех до пяти лет, благодаря чему системе удается публиковать новую выставку каждую пятницу.

Цель проекта Лау — исследовать, обладает ли машина эстетическим вкусом и способна ли создать нечто, вызывающее у людей эмоции. Он подчеркивает, что система не нацелена на замену кураторов-людей машинами.

 уже доступны четыре выставки, созданные CuratorMaestro.

Гонконгский коллекционер создал ИИ-куратора выставок

Министр культуры Испании Эрнест Уртасун отклонил запрос на временную передачу картины «Герника» Пабло Пикассо из Центра искусств королевы Софии в Мадриде в Музей Гуггенхайма в Бильбао, объяснив это хрупкостью работы Пикассо.

Музей Гуггенхайма приурочил свой запрос к годовщине бомбардировки Герники, когда баскский город был разрушен нацистской и итальянской фашистской авиацией, — это событие и стало темой картины Пикассо.

Спор о переносе «Герники» в Страну Басков длится десятилетиями. По мнению баскских властей, произведение должно находиться в Бильбао или Гернике как символ памяти о трагедии. Однако противники переноса картины, включая экспертов Центра искусств королевы Софии, считают, что работа уже пережила сложную транспортировку из США в Испанию в 1981 году и любое дальнейшее перемещение нанесет полотну непоправимый ущерб.

Испания отказалась отправлять «Гернику» Пикассо в Бильбао

Центр Помпиду Ханвха, созданный в рамках четырехлетнего соглашения о партнерстве Культурного фонда Ханвха в Сеуле и Центра Помпиду в Париже, откроется в июне. Музей займет здание бывшего аквариума в районе Ёыйдо, преобразованное архитектором Жан-Мишелем Вильмоттом в четырехэтажный комплекс с двумя основными выставочными галереями.

Целью нового филиала является переосмысление коллекции французского музея через призму социокультурного контекста Кореи. В течение следующих четырех лет филиал планирует представлять по две выставки в год на основе коллекции Центра Помпиду и по две-три выставки, посвященные современному корейскому искусству. Новое пространство откроется экспозицией «Кубисты: изобретая современное видение» (The Cubists: Inventing Modern Vision) с работами Пабло Пикассо, Жоржа Брака, Хуана Гриса, Фернана Леже, Сони и Робера Делоне. В числе прочих на выставке будет раздел о пересечениях западного кубизма и корейского искусства.

Центр Помпиду откроет филиал в Сеуле

Национальная художественная галерея в Афинах в сотрудничестве со Столичной организацией музеев изобразительных искусств Салоник (MOMus) открыла выставку собрания Георгия Костаки, приуроченную к тридцатилетию первого крупного публичного показа коллекции Костаки в Греции.

Выставка «Мир авангарда. Город, Природа, Вселенная, Человек» предлагает новый взгляд на коллекцию через призму отношений человека и окружающей среды. Среди представленных художников — Казимир Малевич, Василий Кандинский, Владимир Татлин, Александр Родченко, Эль Лисицкий, Ольга Розанова, Любовь Попова, Варвара Степанова, Павел Филонов, Владимир Маяковский и многие другие.

Георгий Костаки собирал произведения художников русского авангарда на протяжении более трех десятилетий. В 1960–1970-х годах его московская квартира стала ассоциироваться с запрещенным авангардным искусством, фактически функционируя как неофициальный музей современного искусства. В 1977 году он покинул Москву со своей коллекцией, передав 834 произведения из нее Третьяковской галерее. Собрание гастролировало по крупным музеям Европы, США и Канады. В декабре 1995 года, уже после смерти Костаки в Афинах, в Национальной художественной галерее открылась первая выставка его коллекции. Затем Греция приобрела 1277 работ и передала их Государственному музею современного искусства в Салониках. В ноябре 2018 года институция преобразовалась в MOMus, продолжая хранить и экспонировать коллекцию Костаки.

В Афинах открылась выставка русского авангарда из коллекции Костаки

В Эр-Рияде — столице Саудовской Аравии — открылся четырехэтажный музей «Черное золото» (Black Gold). Он относится к Центру изучения и исследования нефти имени короля Абдаллы (KAPSARC) и расположен в одной из частей комплекса, спроектированного Захой Хадид. Открытию музея поспособствовала инициатива Saudi Vision 2030, целями которой являются диверсификация экономики страны и трансформация социально-экономического ландшафта.

Новый музей исследует связь нефти и современного искусства и рассматривает сырье преимущественно в позитивном ключе. Постоянная экспозиция состоит из работ, хранившихся в фондах Министерства культуры Саудовской Аравии, которым руководит принц и первый министр культуры Бадр ибн Абдалла ибн Фархан Аль Сауд. Сейчас в музее около 350 произведений 170 художников со всего мира, в том числе таких, как Манал аль-Доваян, Дуг Эйткен, Джимми Дарем и Вим Дельвуа. Композиционно музей разделен на четыре секции — «Встреча» (Encounter), «Мечты» (Dreams), «Сомнения» (Doubts) и «Видения» (Visions).

Директором музея стал Джек Персекян, основатель Фонда искусств Шарджи в ОАЭ и Фонда современного искусства Аль-Ма’маль в Иерусалиме.

В Эр-Рияде открылся музей «Черное золото», посвященный нефти и современному искусству

В рамках конкурса будут выбраны главные деятели культуры, формирующие облик современных кино, литературы, искусства, архитектуры и дизайна, спорта, шоу-контента, театра, моды, предпринимательства, музыки. Интервью с победителями и их профайлы появятся на сайте, а осенью 2026 года пройдет церемония поздравления на специальном мероприятии.

В этом году в состав жюри вошли победители прошлого сезона, среди них: Елизавета Гаврилова (архитектура и дизайн), Анастасия Пентюхина (искусство) и Кир Витковский (литература).

Заявки принимаются до конца апреля на 

 издания. В июне экспертный совет сформирует лонг-лист, куда войдут три финалиста в каждой номинации. С июля по август читатели определят победителей путем онлайн-голосования.

Издание «Правила жизни» запустило ежегодный проект «Современники 2026»

Испанский банк Banco Santander объявил, что вернет коллекцию Жака и Наташи Гельман, одно из ключевых собраний мексиканского искусства XX века, в Мексику к 2028 году. Решению предшествовало открытое письмо, которое подписали более трехсот художников и музейных специалистов. Они обвинили мексиканское правительство в «институциональной ошибке» за допущение вывоза коллекции в Испанию. Около тридцати произведений из собрания имеют статус художественных памятников, для которых законом предусмотрен только временный вывоз сроком до двух лет. Национальный институт изящных искусств и литературы Мексики, в адрес которого авторы письма направили главные претензии, пояснил, что не выдавал временного разрешения на экспорт коллекции в Испанию.

Напомним, что испанский банк Banco Santander неправомерно 

 около 160 произведений из коллекции Гельман. Работы должны были стать основой экспозиции испанского культурного центра Faro Santander, открытие которого запланировано на июнь 2026 года. Коллекция, насчитывающая около трехсот произведений, включает картины Фриды Кало, работы Диего Риверы, Хосе Клементе Ороско, Давида Альфаро Сикейроса и других художников. Несколько работ из этого собрания выставлены в Музее современного искусства Мехико до июля.

Коллекция Жака и Наташи Гельман вернется в Мексику к 2028 году

Канада впервые в истории вернула Турции объекты культурного наследия. Процесс реституции начался в январе 2024 года, когда пограничная служба Канады перехватила посылку, следовавшую из Стамбула в Ванкувер. Сотрудники заподозрили контрабанду и провели досмотр, в ходе которого обнаружили артефакты, датируемые XVII–XIX веками: семь страниц арабских и османских рукописей, посвященных исламским законам, суфизму, истории и литературе, две страницы редких печатных работ и два образца каллиграфии. Объекты были изъяты и переданы на экспертизу.

Федеральный суд Канады подтвердил, что находки являются культурным наследием Турции, и санкционировал реституцию. Передача артефактов состоялась 30 марта 2026 года в Оттаве. Их возвращение способствовало прогрессу международного сотрудничества в рамках Конвенции ЮНЕСКО 1970 года, направленной на борьбу с незаконными ввозом, вывозом и передачей права собственности на культурные ценности.

Канада впервые вернула Турции культурные артефакты

В Швейцарии специалисты фонда Octopus подняли со дна Невшательского озера коллекцию из 600 керамических изделий, оружия и инструментов возрастом около 2000 лет. Артефакты сохранились благодаря многовековым илистым отложениям, изолировавшим их от кислорода. Недавно слой ила размылся из-за работ по регулированию уровня воды в регионе Юра, что и сделало находку доступной для исследователей. Согласно результатам дендрохронологического датирования артефакты относятся к периоду между 50 годом до н. э. и 50 годом н. э. — самому началу Римской империи.

Исследование началось в 2024 году, когда археологи, изучая места кораблекрушений, обнаружили на дне озера керамические тарелки, миски и кубки в нетронутом состоянии. Анализ показал, что их сделали на территории Швейцарского плато и везли для продажи.

В 2025 году дайверы подняли со дна 150 объектов, включая осколки двух керамических амфор, использовавшихся для оливкового масла или вина, а также деревянные и металлические колеса. Место находки оборудовали подводной системой видеонаблюдения и до завершения исследований держали в секрете. В прошлом месяце со дна извлекли оставшиеся 450 артефактов. Среди них обнаружились металлические инструменты и оружие, которые привели ученых к выводу: груз направлялся к римскому легиону, осваивавшему Рейн. Само судно не найдено: возможно, освободившись от тяжелого груза, команда смогла избежать кораблекрушения.

После изучения и консервации объекты будут выставлены в археологическом музее Латениум на берегу Невшательского озера.

В швейцарском озере нашли древнеримский груз возрастом 2000 лет

Место встречи профессионалов и любителей искусства.