На вкус и цвет. Образы еды в русском искусстве
Еда как универсальная метафора человеческого опыта.
Выставка, открывающая филиал Третьяковской галереи в Самаре, посвящена еде неслучайно: филиал создан в восстановленной Фабрике-кухне — шедевре конструктивизма, построенном Екатериной Максимовой, одной из первых женщин-архитекторов в стране. Фабрики-кухни — «бомбы, брошенные в старый быт», были апофеозом советской системы общественного питания 1920-х годов. Но уже в 1931 году ЦК ВКП(б) принял решение свернуть проект в пользу перехода к столовым на предприятиях — и самарская Фабрика-кухня превратилась в столовую завода имени Масленникова. В 90-е она пришла в упадок, а в 2008-м у нее появился новый собственник, планировавший снести здание. Горожане сумели отстоять памятник, и теперь в стены утопического пищевого конвейера, призванного освободить женщину из цепей домашнего хозяйства, снова возвращается еда — но уже как художественный образ и универсальная метафора человеческого опыта. В основе экспозиции — образ трапезы как цикла, состоящего из первого, второго и третьего блюд, с сопутствующим любой трапезе ритмом смены состояний, от предвкушения к насыщению.
В экспозиции представлены работы художников, охватывающие период с 1820-х годов до наших дней. Среди них — Виктор Васнецов, Нико Пиросмани, Наталия Гончарова, Владимир Татлин, Давид Штеренберг, Кузьма Петров-Водкин, Владимир Вейсберг, Константин Звездочетов, Михаил Рогинский, Илья Кабаков, Владимир Козин и Виктор Пивоваров. Но никакой линейной истории еды в отечественной живописи посетители не увидят: работы выстроены не в хронологическом порядке, а сгруппированы в своего рода ассоциативные ансамбли, соответствующие определенному циклу трапезы. Это кураторское решение превращает прогулку по выставке в путешествие из точки аскезы в точку гипертрофии — путешествие, в котором «путь тела» и «путь духа» становятся сообщающимися сосудами.
[6+]
