Цикл лекций. Открытый лекторий: современное искусство, архитектура, дизайн
Второй сезон регулярных образовательных событий «Открытый лекторий».
Традиционно проходящие на острове в теплое время года события «Открытого лектория» в 2018-м разделены на 8 направлений, 3 из которых — для любителей искусства. В апреле любителям архитектуры предстоит узнать о таких различных в архитектурном плане городах, как Рим и Самара; поклонников дизайн ожидает рассказ о сути профессии дизайнер», совмещении традиций с оригинальными дизайн-идеями и о феномене «сторителлинга»; а следящие за развитием современного искусства узнают, как создается эфемерное «сейчас» и как фиксируется история искусства с помощью архивации.
Время: 19.30
Место: Павильон
Программа:
3 апреля
Архитектура. Вечный город: Рим
Максим Атаянц об уникальном римском архитектурном наследии различных периодов и влиянии образов Рима на другие города мира, включая Петербург.
Лектор: Максим Атаянц (Санкт-Петербург) — российский архитектор и художник, лауреат международной премии «Европа — Мыс Цирцеи», руководитель собственной архитектурной мастерской, преподаватель истории античной архитектуры и теории ордера в Академии художеств. Среди наиболее значимых работ – проектирование крупных жилых комплексов в Подмосковье («Город набережных», «Опалиха -2», «Пятницкие кварталы», курорт «Горки Город») и этнографический парк «Моя Россия» для Олимпиады в Сочи, конкурсный проект комплекса зданий для Верховного Суда РФ в Петербурге.
Вход свободный. Количество мест ограничено.
5 апреля
Дизайн. О жизни в микровселенных и дружбе
Ольга Марченко и Алексей Галкин (Студия Facultative Works) о сути профессии дизайнера — продумать всё до мельчайших подробностей, и о том, как избежать повторения и заимствования идей, найти общий язык с заказчиком. А также — о главных принципах работы своей cтудии и любимых проектах. Слушателей ожидает показ мебели и объекты собственного дизайна лекторов.
Лекторы: Алексей Галкин (Санкт-Петербург) — сооснователь брендов и коллабораций в области предметного и интерьерного дизайна (Vol,Plan-S23 и Prokk), автор отдельных объектов и участник проекта IZBA — команды, представлявшей русский предметный дизайн на мебельной выставке Salone Del Mobile в Милане.
Ольга Марченко (Санкт-Петербург) — графический дизайнер и иллюстратор, работала с различными журналами и сайтами такими, как Яндекс, The Village, «Большой город», The Blueprint, Scope.
Вход свободный. Количество мест ограничено.
17 апреля
Архитектура. Полуостров Самара: исход гениев
Сергей Малахов и Евгения Репина о том, что в официальной культуре феноменология самарского пространства не имеет языка репрезентации, зато она питает альтернативные инициативы. Практики, маркируемые миром бюрократических процедур как бесполезные и воображаемые, лучше всего улавливают и предъявляют гений места. Все аутентичные феномены, квинтэссенция «самарского», оказываются в вытесненном, маргинальном физическом и символическом пространстве. Что же позволяют Самаре сохранять статус города?
Сергей Малахов и Евгения Репина (Самара) — архитекторы, преподаватели, авторы концепции «Постпроект», участники многочисленных выставок и биеннале, основатели кафедры «Инновационное проектирование» СамГТУ, лауреаты премий DIA, АРХИWOOD, организаторы международных семинаров и форумов, авторы текстов по архитектуре.
Вход свободный. Количество мест ограничено. Пожалуйста, зарегистрируйтесь.
19 апреля
Дизайн.Сторителлинг в эпоху новых медиа
Ксения Диодорова и Алексей Полеухин (студия «Гонзо- дизайн», Санкт-Петербург) о проектировании визуальной коммуникации: дизайне бренд -идентичности («фирменного стиля»), разработке веб-сайтов и мобильных приложений, проектировании и дизайне традиционных медиа: буклетов, книг, плакатов. Как создаются уникальные сторителлинговые проекты – проекты, основанные на невымышленных документальных материалах и существующие на стыке искусства и новых медийных технологий, – в области культуры и социальной антропологии.
Лекторы: Ксения Диодорова, Алексей Полеухин (Санкт-Петербург) — дизайнеры, основатели студии визуальных коммуникаций и центра образовательных программ «Гонзо-дизайн».
Вход свободный. Количество мест ограничено.
30 апреля
Современное искусство. Как архивировать современность?
Саша Обухова о роли архива как метода фиксации истории, сохранения эфемерного «сейчас»и о том, что нужно делать, чтобы выставки документации были информативными и зрелищными.
Саша Обухова — историк исскуства, куратор Архива Музея современного искусства «Гараж». Работала в Институте проблем современного искусства (Москва), была старшим научным сотрудником Государственной Третьяковской галереи (Москва). В 2011–2012 году заведовала отделом образовательных программ Государственного центра современного искусства (Москва). С 2012 года — руководитель научного отдела, затем — куратор Архива Музея «Гараж». Автор исследований по истории российского современного искусства.
Вход свободный. Количество мест ограничено.
