Художественные технологии — военные технологии
Пять историй о том, как достижения модернизма и авангарда применялись в военных целях.
О художниках Второй мировой войны написано много. В СССР, Великобритании, Франции, Польше, США — во всех воюющих странах художники и трудились над агитационными плакатами, и создавали бесценный исторический архив: картины, рисунки, документальные свидетельства жизни и борьбы на фронте и в тылу. Однако агитматериалами и фиксацией происходящего дело не ограничивалось. Некоторые художественные технологии нашли прямое военное применение, и теории изображения и цвета, разработанные авангардом и модернизмом, стали оружием в прямом смысле слова.
Глазоломный камуфляж
Художники авангарда 1910–1920-х много внимания уделяли функционированию зрения. Их интерес был чисто художественным, их волновало, как именно видит человеческий глаз, как он обманывает человека и как его самого можно обмануть. Однако эти исследования нашли практическое применение еще в Первую мировую войну: «обманки» стали использоваться для маскировки крупной военной техники. На фото — боевой корабль USS West Mahomet, раскрашенный «глазоломным» узором, автором которого считается британский художник Норман Уилкинсон. Узор дезориентировал наблюдателей противника, позволяя цели слиться с фоном — морской рябью. Во время Второй мировой войны такая раскраска использовалась для боевых самолетов британской армии. Пикассо ревновал эту идею к Уилкинсону и заявлял, что «глазоломный камуфляж» изобрели кубисты.
Озеро, превращенное в лужу...
Ласло Мохой-Надь, как и положено модернисту, тоже всегда интересовался обманами зрения. Во время войны обмануть зрение противника и тем самым скрыть как военные части, так и мирные города от атаки стало стратегической задачей. Чикагская школа дизайна, где преподавал Мохой-Надь, в 1942 году стала «официальной школой специалистов по камуфляжу» (certified school for camouflage personnel). Мохой-Надю принадлежат разработки, позволяющие скрыть от глаз противника цилиндрическую мишень (например, цистерну с бензином или газгольдер). В 1941 году мэр Чикаго включил авангардиста в число своих персональных помощников. Чтобы разработать систему камуфляжной защиты Чикаго от возможных бомбардировок, Мохой-Надю пришлось делать бесчисленные вылеты над Чикаго и исследовать вид города с высоты полета бомбардировщика. Он страдал тяжелейшей морской болезнью, в самолете его страшно тошнило. Тем не менее Мохой-Надь разработал сложную систему камуфляжа, позволявшую спрятать от глаз врага не только город Чикаго, но и главный ориентир — целое огромное озеро Мичиган, для маскировки которого Мохой-Надь предложил создать фальшивую береговую линию и искусственные острова.
...И Кремль, превращенный в предместье
Камуфляжные практики применялись и для защиты городов СССР от фашистских налетов. Служба маскировки наиболее важных объектов Москвы была создана из ведущих архитекторов и художников. Свернув строительство Дворца Советов, власти привлекли к проекту маскировки его архитектора Бориса Иофана. По проекту Якова Чернихова кремлевские башни превратились для взгляда сверху в скопления облаков — Чернихов предложил в качестве камуфляжных узоров чистую абстракцию. Кремль маскировали под обычные жилые кварталы: в кремлевской стене рисовали окна, двери и крылечки, сады и площади расписали «крышами», Манеж раскрасили в разные цвета под «много маленьких домиков». Предполагалось закамуфлировать даже излучину Москвы-реки, заполонив ее баржами с макетами домов.
Резиновая армия
Можно и наоборот. Не скрывать, а выставлять напоказ. В войсках союзников было подразделение преимущественно американских военных, известное как «армия призраков» или «резиновая армия». Оно занималось изготовлением макетов военной техники. С июня 1944-го по март 1945-го от Нормандии до Рейна стояли целые войска из танков и самоходок, мотострелковые роты союзников. Все они были надувными муляжами, сделанными из резины и призванными отвлекать на себя внимание и огонь противника. Фальшивки должны были выглядеть максимально правдоподобно, поэтому для создания «резиновой армии» набирали дизайнеров, живописцев и скульпторов. Большинство служащих были рекрутированы из художественных колледжей Нью-Йорка — Cooper Union и Pratt. Самым известным из «бойцов» «резиновой армии» был студент школы дизайна Parsons Билл Бласс — впоследствии знаменитый дизайнер одежды. По воспоминаниям сослуживцев, он и в походной палатке умудрялся листать Vogue.
Авангардное восстановление
У петербургской легенды о Михаиле Матюшине нет автора и нет подтверждающих документов, но она передается из поколения в поколение. После войны разрушенный бомбежками Ленинград начали восстанавливать. Возник технический вопрос: в какие цвета красить заново построенные дома? Ответственный за решение этого вопроса специалист, как гласит легенда, был в юности учеником Матюшина. Он прекрасно помнил его «Справочник по цвету». И решил: красить в соответствии с цветовыми таблицами Матюшина. Окраску домов в северной столице меняют редко, так что и по сей день центр Петербурга можно считать наглядной иллюстрацией к авангардистской теории цветовой гармонии.
