• Художники
  • Официальный сайт: www.agroskin-art.ru

Семен Агроскин

Художник.

Родился в 1961 году в Москве. В 1984 году окончил Московский архитектурный институт (МАРХИ).

Член Московского союза художников, Московского союза архитекторов, Международной ассоциации изобразительных искусств AIAP (ЮНЕСКО).
Участвовал в выставочных проектах с 1987 года (17-ая Молодежная выставка, Дом художника, Москва), в начале 1990-х персональные выставки проходили в основном в галерее М. Гельмана, в начале 2000-х — в галерее «Манеж», а с 2006-го начинает активно сотрудничать с московской галереей RuArts — выставки: «Опись Имущества: Продолжение», 2006; «Школа живописи», 2007; «Ночь», 2008; «Живое железо», 2009. Хорошую прессу имела выставка «Другие», прошедшая в 2011 году в галерее 11.12 (ЦСИ «Винзавод», Москва).
Участник многочисленных выставок русских художников за рубежом (Япония, Германия, Бельгия, Франция, Израиль, в 2017 году — выставки Art Riot: Post-Soviet Actionism в лондонской галерее Саатчи), а также крупных международных проектов: ART Karlsruhe (2004, 2005), «Арт-Москва» (2006–2008), «Арт-Манеж» (2000–2004), «Арт-Клязьма» (2004), «Арт-поле» (2005), спецпроекта «Эгалитарность» 1-ой Московской биеннале (2005).

«Семён Агроскин занимает какое-то совсем особое место в современном художественном процессе. Он парадоксален, и это отличает его и от «левых» и от «правых», от авангардистов и традиционалистов. Стремление к предметной изобразительности, возрождение «старых» жанров, таких как натюрморт, портрет, автопортрет, пейзаж, интерьер, глубина и серьёзность самой позиции художника по отношению к миру, — что это, как не безнадёжная в глазах многих архаика? Но при этом живопись Агроскина производит впечатление очень современной — в ней схвачен живой повседневный нерв, ритм, пульсация города и человека, порой возникает неожиданный угол зрения на предметы, лица, жесты и движения. Сама интонация его работ по своей безусловной искренности и эмоциональной открытости оставляет впечатление интимного разговора двух близких людей. И хотя перед нами старые вещи, чемоданы, лестницы, углы московских улиц, пейзажи подворотен, — это вовсе не разговор о быте. Живое и всегда искреннее чувство подкреплено тайным знанием, тем, что неопределимо и вообще не весть как вошло в полотна бывшего советского школьника 70-х годов. Вибрирующие контрасты света и тьмы, освещённые лица людей с удивлёнными взглядами, вертикали домов и лестниц, окна, распахнутые в темноту, — всё это словно силится нам что-то важное и тайное сказать». (Вера Чайковская)

Работы находятся в собраниях Союза художников России, Министерства культуры РФ, Государственной Третьяковской галереи (Москва), Московского музея cовременного искусства, Музея современного искусства Оклахомы (США), в Музее современного искусства Тренто и Роверето (Италия), в частных и корпоративных собраниях России, Франции, Германии, Италии, Великобритании, Израиля, США и пр.

Живет и работает в Москве.

Rambler's Top100