Цвет. 90 шедевров из музеев Подмосковья
История взаимоотношений русских художников с цветом, рассказанная с помощью знаковых полотен из собраний подмосковных музеев.
Подмосковные музеи и галереи объединились для того, чтобы продемонстрировать, как русские художники XVIII–XX веков работали с цветом. «Таких ярких и чистых тонов я не видел даже на полках москательных лавок», — писал Иван Крамской о живописи Ивана Айвазовского. Спустя несколько десятков лет, в начале XX века, к полнозвучию цвета призывали футуристы, в частности Давид Бурлюк писал: «Освещение, так называемый свет, в моих картинах (программных) отсутствует — на первом месте: цвет и краска». Выставка в музее «Новый Иерусалим» объясняет, как менялось отношение к цвету, на примере полотен Виктора Васнецова, Василия Верещагина, Натальи Гончаровой, Роберта Фалька, Александры Экстер и многих других. Среди участников — Серпуховский историко-художественный музей, музей-усадьба «Архангельское», Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник и другие институции.
