Выставки недели в Москве: выбор «Артгида». Ноябрь 2022
Небольшой чек-лист: проехать по МКАДу до Германии, узнать о будущем человечества и, возможно, почистить память. Все это — на московских выставках ноября и приближающейся зимы.
Андрей Снигарев под руководством Алексея Щусева. Вариант проекта нового корпуса (правое крыло) Государственной Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке. Перспектива. 1933. Государственная Третьяковская галерея, Москва
Алексей Щусев. Архитектор, художник, директор. К 150-летию
(до 14 мая 2023)
Государственная Третьяковская галерея
Алексей Щусев — один из крупнейших архитекторов советского периода. К числу его самых известных работ относятся Мавзолей Ленина, гостиница «Москва», Павильон России в Венеции, Большой Москворецкий мост. Выставка в Третьяковской галерее открывает серию проектов к 150-летию со дня рождения Щусева и представляет его в новом ракурсе — музейным куратором. Центральной темой выставки стал Музей, создание которого было целью и смыслом работы мастера. На протяжении непродолжительного, но крайне плодотворного периода Щусев являлся директором, а затем главным архитектором Третьяковской галереи. Он не только спроектировал пристройку к ее главному зданию, которая органично дополнила основной фасад, но и перенес свой опыт музейной работы в другие проекты. В экспозицию вошли рисунки архитектурных проектов, интерьерные эскизы, фотографии, связанные с Марфо-Мариинской обителью и Казанским вокзалом. Каждый из них представляет собой в некотором роде музей. Во время строительства Казанского вокзала Щусев даже думал об организации постоянной экспозиции, посвященной процессу его создания. Многие экспонаты, связанные с тем неосуществленным проектом, были переданы в Третьяковскую галерею и теперь представлены на выставке: это графические работы Бенуа, Лансере, Добужинского и других художников, привлеченных для украшения интерьеров вокзала.
Игорь Грабарь. К 150-летию со дня рождения художника
(до 26 февраля 2023)
Государственная Третьяковская галерея, Инженерный корпус
Живописец, основоположник советской школы искусствознания, директор Третьяковской галереи, реформатор музейного дела, исследователь древнерусского искусства, реставратор — все это про Игоря Грабаря. В масштабной ретроспективе к 150-летию со дня рождения художника и искусствоведа отразились различные стороны его богатой биографии. Значительная часть выставки состоит из живописного и графического наследия Грабаря. Проследить его трансформацию — путь от импрессионизма к декоративной плоскостности и обобщенности сезаннизма, а затем к соцреализму — возможно благодаря хронологическому построению экспозиции. Отдельный раздел выставки посвящен научной и музейной деятельности Грабаря. В созданном им реставрационном центре были спасены многие древние памятники: например, восстановлены четыре доски Васильевского чина из Успенского собора города Владимира, которые вошли в экспозицию. При Грабаре собрание Третьяковской галереи значительно пополнилось не только древнерусскими иконами, но и работами авангардистов: на выставке можно увидеть картины Михаила Ларионова, Наталии Гончаровой, Василия Кандинского и других художников.
Игорь Поносов. Вымышленное путешествие
(до 20 января 2023)
Галерея Syntax / Cube.Moscow
Игорь Поносов, стрит-арт-художник и теоретик уличного искусства, наиболее известен интервенциями в городское пространство, работами с фальшфасадами и баннерами. Новая серия работ, представленная на выставке в галерее Syntax, рассматривает урбанистические структуры не с пространственной, но, в первую очередь, с визуальной точки зрения. На основе собранных за последние пять лет материалов — корешков билетов из путешествий, карт разных городов — художник создал коллажи и объекты фантазийных путешествий, вымышленных ландшафтов. В них Москва-река огибает Фрайбург, а трасса МКАДа приводит в лесной массив Шварцвальд на юго-востоке Германии.
Парадоксы эволюции
(до 25 декабря)
Государственный Дарвиновский музей
Каким может быть человек будущего? Наступит ли новый этап в его развитии как вида? Споры и спекуляции на эту тему не утихают более двадцати лет. Групповая выставка «Парадоксы эволюции» обращается к истокам эволюционных теорий, в том числе к трудам Чарльза Дарвина, в поисках альтернативных путей развития человека. Произведения 42 молодых художников и художниц интегрированы в постоянную экспозицию Дарвиновского музея и вступают в диалог с объектами в зале, посвященном эволюции науки. Пройдет ли «естественный отбор» каждая из работ, предстоит решить посетителям выставки: за понравившийся экспонат можно проголосовать, таким образом, определив наиболее жизнеспособные, на ваш взгляд, пути развития видов.
Надежда Лихогруд. Память заполнена
(до 5 февраля 2023)
ММОМА на Петровке
Персональная выставка Надежды Лихогруд «Память заполнена» — четвертый совместный проект Московского музея современного искусства и онлайн-галереи SAMPLE. На ней представлены новые серии керамических работ художницы, посвященные размышлению о свойствах памяти и ее неоднородности в условиях быстрых информационных потоков. Небольшие керамические фигурки и барельефы, вдохновленные воспоминаниями Надежды Лихогруд о постсоветском детстве и быте, парадоксальным образом ассоциируются с явлениями современности. Например, серия Saved одновременно напоминает галерею сохраненных фотографий в телефоне и советскую плитку.
Matiush First. Настройка по умолчанию
(до 10 декабря)
Музей АРТ4, Хлыновский тупик, 4
Художница Matiush First поднимает в своем проекте сразу несколько острых тем, размышляя над особенностями современного визуального мышления и анализируя статус традиционных медиумов в современном искусстве. Материалом ей служат графические листы, скульптурные объекты, видео и анимация — все виды изображений, включая детские рисунки и каракули, а также сделанные по ходу дела почеркушки, эскизы, городская разметка и навигация. Такое разнообразие визуальных языков и изобразительных форм необходимо, чтобы вычленить концентрат современной образности. Matiush First — художница из Екатеринбурга, выпускница графического факультета Института им. И.Е. Репина, для которой традиционное художественное образование и связанные с ним приемы также служат предметом рефлексии.
