Выставки недели: выбор «Артгида». Ноябрь 2021

Куда пойти на выходных и не только.

Михаил Врубель. Демон (сидящий). 1890. Из собрания Владимира Гиршмана

Михаил Врубель (до 8 марта 2022)
Новая Третьяковка

Последний раз выставка Михаила Врубеля такого масштаба проходила более шестидесяти лет назад. Поэтому нынешний смотр, без сомнения, стал, наверное, самым значимым событием в художественной жизни Москвы. Всего в пространстве Новой Третьяковки представлено более 300 произведений художника. Основой для проекта послужили объединенные собрания самой галереи и Русского музея. Творчество Врубель знаменует переход к искусству и мироощущению XX века. В его творчестве наметилось и оформилось множество тенденций, на которые опирался русский модерн.

[Подробнее]

 

Франческа Ярбусова. Ёжик входит в лесок. 2005. Бумага, темпера, белила, акварель. Иллюстрация к книге «Ёжик в тумане» Юрия Норштейна и Сергея Козлова

Снег на траве (до 9 января)
Еврейский музей и центр толерантности

Выставка в Еврейском музее приурочена к 80-летию Юрия Норштейна. Она демонстрирует подход режиссера к мультипликации, которую он с самого начала своего творческого пути воспринимал как мифотворчество, и позволяет зрителю погрузиться в созданные им вселенные таких знаковых картин, как «Ежик в тумане», «Сказка сказок», «Журавль и цапля». Здесь можно увидеть несколько объемных пространственных композиций, рассказывающих о жизни и творчестве Норштейна, а также раздел, повествующий о скрытой стороне рабочего процесса мультипликатора.

[Подробнее]

 

Пабло Пикассо. Портрет поэта Сабартеса (Кружка пива). 1901. ГМИИ им. А.С. Пушкина

Жан-Юбер Мартен. Бывают странные сближенья (до 13 февраля)
Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина

Жан-Юбер Мартен — историк искусства и независимый куратор-экспериментатор, который, как правило, создает узнаваемые и яркие проекты-парадоксы, основанные на разрушении привычных принципов конструирования экспозиции. В случае с Пушкинским музеем основным его приемом стали вынесенные в заглавие «странные сближения». Мартен нащупывает точки соприкосновения между произведениями разных стран и эпох и выстраивает неожиданные диалоги. Одной из особенностей его почерка также оказывается включение в проект искусства, исключенного из западного контекста. В экспозицию ГМИИ вошло более четырехсот произведений.

[Подробнее]

 

Никита Алексеев. Лимон, чемодан. Из серии «Твоя первая книга (от „абрикоса“ до „цукини“ и обратно)». 2020. Бумага, рапидограф, акварель. Courtesy Мультимедиа Арт Музей, Москва

Никита Алексеев. Ближе к смыслу (до 5 декабря)
Мультимедиа Арт Музей

«Ближе к смыслу» — первая посмертная выставка Никиты Алексеева, над которой художник работал в нынешнем году, но, увы, не сумел завершить. Он хотел назвать проект Drawing Time: «Drawing Time, понятно, “Время рисовать” или “Время рисования”. Но дело в том, что по-английски to draw значит еще “тянуть”, “волочить”. Вот я и тяну, сволочь, время. <...> Мне бы очень хотелось, чтобы на выставке было очень много картинок, как можно больше. Так много, чтобы зритель почувствовал себя погруженным в этакую ванну, чтобы он себя спросил с недоумением: “А зачем так много?”».

[Подробнее]

 

Иван Клюквин. У товарища за самоваром. (В Петергофе). 1837. Холст, масло. Тверская областная картинная галерея

Покой и радость (до 30 января)
Центральный выставочный зал «Манеж», Санкт-Петербург

Выставка в Манеже обещает идиллическое повествование об искусстве, которое пока не затронули процессы глубинной трансформации — это касается как художественного языка представленных в экспозиции авторов, так и отражения ими социальных и исторических перемен. Ядром проекта стали произведения Владимира Боровиковского, Василия Тропинина, Сильвестра Щедрина, Ореста Кипренского, Карла Брюллова и Ивана Шишкина. Конечно, многие из этих художников были далеки от идиллического сюжета, частью которого они стали в рамках настоящего проекта, но тем не менее выставка действительно обошлась без «баталий и душераздирающих драм».

[Подробнее]

Rambler's Top100