Поддержи искусство и «Артгид»!

logo-small.svg

Новости

Официальный представитель Генпрокуратуры РФ Марина Гриднева заявила в четверг, что по результатам проверки деятельности Министерства культуры был сделан вывод о том, что оно фактически не ведет Государственный каталог музейного фонда, сообщает РИА Новости. На формирование каталога и его ведение в 2006–2009 годах министерством израсходовано более 130 млн рублей, а в 2010 году в связи с разработкой новой концепции каталога был заключен контракт на его формирование и ведение ценой 55,8 млн рублей. 

Генпрокуратура внесла соответствующее представление главе Минкультуры. Позднее свои комментарии дал представитель министерства Владимир Аристархов: «Мы обратились в Генпрокуратуру с просьбой провести проверку еще в июне 2012 года с целью зафиксировать ситуацию на момент смены руководства министерства. На 1 марта 2013 года запланировано совместное совещание с Генпрокуратурой по результатам проверки и недопущению повторения аналогичных нарушений. Большая часть этих нарушений уже устранена, например, направлено исковое заявление в арбитражный суд о взыскании штрафов и расторжении контракта с недобросовестным подрядчиком, который фактически не вел Государственный каталог музейного фонда». Свои комментарии по поводу сложившейся ситуации дал и директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский: «Эти обвинения совершенно не своевременны, потому что опыт показал, что идея глобального вертикального музейного каталога ошибочна и не может быть воплощена в жизнь, а на нее только тратятся деньги».

Государственный каталог музейного фонда оштрафуют

Настоящий скандал вызвало интервью 75-летнего немецкого живописца Георга Базелица, одного из самых дорогих ныне живущих художников, газете Der Spiegel. По его словам, женщины не умеют рисовать, хотя именно они составляют большинство студентов художественных учебных заведений. 

«Какова главная проблема женщин-художников? Никто из них, в сущности, не умеет рисовать», — так заявил Базелиц. По его мнению, именно этого умения не хватает женщинам, чтобы достичь уровня коллег-мужчин. Базелиц признал, что существуют исключения, но все равно ни одна художница не достигла уровня Пикассо, Модильяни или Гогена: «Они просто не проходят проверку рынком, не проходят теста на стоимость. Как всегда, рынок прав». Это заявление вызвало очень бурную реакцию в прессе. Общее негодование выразил арт-дилер Айвен Линдсей (Ivan Lindsay): «Базелиц высказал возмутительные и провокационные вещи, и мы обязательно должны были на них отреагировать. Правда, он сейчас достиг такого возраста, когда его не заботят наши мнения».

Интервью Георга Базелица вызвало скандал

Комиссар российского павильона на Венецианской архитектурной биеннале 2014 года Григорий Ревзин объявил, что Россию в Венеции будет представлять Институт медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка». В интервью РИА Новости он пояснил: «Генеральный директор биеннале сказал, что они хотят привлечь студентов и просят строить свои экспозиции, основываясь именно на студенческих работах. К тому же куратором архитектурной биеннале 

 Рем Колхас, который и создавал учебную программу «Стрелки». Так как выбор у нас между МАРХИ и «Стрелкой», я выбрал «Стрелку». Из-за того, что Колхас там, и МАРХИ довольно большой вуз, а здесь нужен довольно сплоченный коллектив». Концепция павильона будет согласована и утверждена в Министерстве культуры РФ ближе к концу этого года, «Стрелка» сама представит концепцию и предложит куратора. В 2014 году 

 архитектурной биеннале станут «Основы».

Институт «Стрелка» представит Россию на Венецианской архитектурной биеннале

Исследовательский институт Гетти открыл доступ к онлайн базе данных всех аукционов искусства, прошедших в нацистской Германии с 1930 по 1945 годы — 

. Сайт представляет собой незаменимый ресурс для исследования провенанса произведений искусства, возможно, изъятых нацистами у владельцев. 

База данных содержит оцифрованные тексты более чем 2000 немецких и австрийских аукционных каталогов с описаниями 230 000 лотов. Сайт предоставляет исследователю возможность многовариантного поиска, каждая каталожная запись кроме описания содержит отсылку к соответствующей странице в каталоге, оцифрованной в формате pdf (массив оцифрованных каталогов хранится на сервере библиотеки Гейдельбергского университета). Кроме информации об объекте база данных содержит информацию о цене продажи. Сейчас идет работа над включением в базу информации о покупателях. Работа над проектом велась совместно с Библиотекой Гейдельбергского университета и Библиотекой государственных музеев Берлина (Kunstbibliothek—Staatliche Museen zu Berlin).

Институт Гетти создал базу данных аукционных каталогов нацистской Германии

Куратор Венецианской архитектурной биеннале 2014 года Рем Колхас объявил, что ее девизом станут «Основы» (Fundamentals). «Это будет биеннале, посвященная не архитекторам, а архитектуре», — пояснил Колхас. По его словам, биеннале сосредоточится на эволюции архитектуры за последние сто лет: «Архитектура, которая некогда создавалась для конкретных мест и ландшафтов, стала взаимозаменяемой и глобальной. Национальная идентичность, казалось, была принесена в жертву современности». Колхас надеется, что национальные павильоны будут следовать согласованной теме: «Выставки в национальных павильонах создадут глобальный обзор эволюции архитектуры к единой, современной эстетике, и, в то же самое время, покажут, как в условиях глобализации выживают национальные культуры, продолжающие существовать и развиваться в условиях интенсификации международного сотрудничества».


Темой Венецианской архитектурной биеннале 2014 будут «Основы» (Fundamentals)

По сообщению Эмилии Кабаковой в Facebook (соцсеть запрещена в РФ; Meta признана экстремистской организацией), в ночь на 26 января 2013 года скончался художник Олег Васильев, один из лидеров неофициального искусства 1960–1970-х годов. 

Олег Владимирович Васильев родился 4 ноября 1931 года в Москве. В 1958 году окончил Московский государственный художественный институт им. В. И. Сурикова вместе с Эриком Булатовым и Ильей Кабаковым. Брал уроки у Владимира Фаворского. Вместе с Эриком Булатовым с начала 1960-х годов занимался иллюстрированием детских книг для издательств «Детгиз» и «Малыш». В 1965 году Олег Васильев создает картину «Дом на Анзере», о которой он впоследствии писал: «Тогда в первый раз понял, что это мое. Это были не идеи Фалька и Фаворского. Это было мое». С 1983 года он — член Московского объединенного комитета художников-графиков. В 1990 году художник уехал в США. Лауреат премии «Либерти» за достижения в области русско-американской культуры и развитие связей между Россией и США. 

Фотореалистическая поэтика Олега Васильева — одно из самых заметных явлений в современной русской живописной культуре. «Я стремлюсь к чему: соединить энергичное пространство картины с изображением (как можно более реалистическим) субъективного мира», — говорил сам художник о своем искусстве.

Умер художник Олег Васильев


По сообщению РИА Новости, директор Государственного института искусствознания (ГИИ), подведомственного Минкультуры РФ, Дмитрий Трубочкин написал заявление об уходе с этого поста 31 января 2013 года. Его место с 1 февраля займет Наталия Сиповская. 

«Я по-прежнему останусь в институте, буду возглавлять там сектор исторической социологии искусства. У нас есть очень серьезные исследовательские планы, а также я являюсь там членом диссертационного совета по театру. Одновременно я профессор в ГИТИСе, так что более плотно займусь наукой и продолжу преподавание», — сказал Трубочкин на пресс-брифинге в Минкультуры 23 января. Как пояснили в Минкультуры, кандидатуру Сиповской предложил сам Трубочкин, и после того как Ученый совет ГИИ 22 января одобрил ее кандидатуру, она была назначена директором. 

Наталия Сиповская работает в ГИИ с 1989 года. Являясь ведущим научным сотрудником отдела русского изобразительного искусства и архитектуры ГИИ, она курировала в качестве ответственного секретаря проект «История русского искусства». Сиповская известна также как создатель альманаха «Пинакотека» и организатор связанных с ним выставочных и издательских проектов. «Мне крайне лестна и важна поддержка Ученого совета — моих учителей. Надеюсь на вашу помощь и впредь, — заявила Наталия Сиповская по завершении закрытого заседания Ученого совета института. — Нас ждет трудный, но исключительно интересный этап. События конца прошлого года обнажили немало проблем ГИИ. Нам выпал редкий шанс всерьез заняться реформированием работы института, с тем чтобы максимально использовать его огромные интеллектуальные ресурсы. Именно так я понимаю развитие традиций ГИИ — ведущего центра отечественного искусствознания». 

Ранее сообщалось о претензиях со стороны Минкультуры к ГИИ и Институту культурологи, появившихся по результатам проверки НИИ, находящихся в ведении Минкультуры. 11 декабря 2012 года в ГИИ состоялось открытое собрание с участием Министра культуры Владимира Мединского, посвященного возможному созданию «гуманитарного Сколкова». «По поводу объединения — пока я против, объединить все институты невозможно. Очень большие структуры, как правило, превращаются в амебообразные», —  объяснила на пресс-брифинге в Минкультуры в среду Сиповская.



Наталия Сиповская назначена директором Государственного института искусствознания

Совет директоров Венецианской биеннале на своем заседании 8 января 2013 года подтвердил, что куратором архитектурной биеннале 2014 года станет голландский архитектор и теоретик искусства Рем Колхас. Директор Венецианской биеннале Паоло Баратта отметил: «Международное значение Венецианской архитектурной биеннале все время возрастает. Рем Колхас, один из самых значительных людей в архитектуре нашего времени, основывающий всю свою деятельность на интенсивных исследованиях, согласился принять участие в еще одном исследовании и, так сказать, переосмыслении». Со своей стороны Рем Колхас, получивший «Золотого льва» за вклад в архитектуру на Венецианской архитектурной биеннале 2010 года, заявил: «Мы хотим по-новому взглянуть на фундаментальные основы архитектуры, используемые каждым архитектором везде и всегда, и попытаться узнать об архитектуре что-то новое».

Рем Колхас избран куратором Венецианской архитектурной биеннале 2014 года

Приближающееся празднование 150-летия со дня рождения норвежского экспрессиониста Эдварда Мунка (1863–1944) омрачается тем, что власти Осло не могут предоставить его работам надлежащее помещение. Нынешний Музей Мунка в столице Норвегии морально устарел и не обладает достаточными экспозиционными площадями для демонстрации огромной коллекции, завещанной художником городу Осло. Мунк оставил музею 1100 картин, 3000 рисунков и 18 000 гравюр. «Пришло время построить что-то более современное, что позволит познакомиться с творчеством Мунка в более широком контексте», — утверждает директор музея Стейн Олав Хенриксен. Однако все разговоры пока упираются в то, что местные власти никак не могут решить, где разместится новый музей. Одна из наследниц художника Элизабет Мунк Эллингсен называет эту ситуацию «позорной и скандальной». Она направила письмо в правительство с просьбой вмешаться, но министр культуры Норвегии Хадья Тайяк ответила, что это компетенция властей Осло. 

Власти Осло не могут найти места для коллекции Мунка

Аукционный дом Sotheby’s анонсировал проведение первых торгов работами художников из Центральной Азии и Закавказья. Торги, получившие название «На перекрестке» (At The Crossroads) пройдут в Лондоне в форме выставки-продажи с 4 по 12 марта 2013 года. На выставке будет представлено 50 работ современных художников из Армении, Азербайджана, Грузии, Казахстана, Кыргызстана, Таджикистана и Узбекистана. Глава департамента русского искусства Sotheby’s Джоанна Викери отметила, что в этих странах в последние годы наблюдался быстрый рост, в том числе и в сфере искусства, «появлялись новые коллекционеры, арт-институции и галереи, и это захватывающая новая география для Sotheby’s, которую мы собираемся исследовать». Название «На перекрестке» призвано отразить переходный этап, который проходят страны этого региона, как с социально-политической точки зрения, так и в плане художественного выражения.

Sotheby’s проведет специализированные торги искусством Центральной Азии и Закавказья

Место встречи профессионалов и любителей искусства.