Поддержи искусство и «Артгид»!

logo-small.svg

Новости

В начале 2025 года Филадельфийский художественный музей (Philadelphia Museum of Art) сменил название на Philadelphia Art Museum и представил новый логотип — грифон в круглом медальоне. Однако аббревиатура PhAM мгновенно стала мишенью для насмешек (в интернете ее переделали в PhART), а логотип начали сравнивать с нацистской символикой. Совет попечителей заявил, что узнал о ребрендинге лишь в момент публичного анонса и никакого участия в утверждении не принимал.

После неудачи директор музея 

 получила по электронной почте уведомление об увольнении, а главный директор по маркетингу Пол Дьен ушел в отставку. Новый директор музея, Дэниел Вейс, бывший глава Музея Метрополитен, объявил о возврате к прежнему названию Philadelphia Museum of Art, но принял решение оставить логотип с грифоном, чтобы не терять деньги на его восстановление на сайтах и афишах. К моменту ребрендинга музей уже работал в минусе, а обновление айдентики обошлось более чем в $1 млн. Возвращение к новому названию потребовало еще $50 тыс.

Неудачный ребрендинг до сих пор остается одной из главных тем для обсуждения в художественной среде. По мнению ряда специалистов, проблема заключалась не в самом решении обновить айдентику, а в его реализации — без согласования с сотрудниками, донорами и сообществом и без публичного объяснения причин обновления. При этом существует большое количество примеров успешного ребрендинга: например, Музей Гуггенхайма в 2024 году освежил визуальный язык и не утратил узнаваемости; Рейксмузеум после реконструкции в 2013 году представил новую айдентику, и его посещаемость за год выросла вдвое.

Ребрендинг Филадельфийского художественного музея обернулся финансовыми убытками

Группа ученых из Политехнического университета О-де-Франс в Валансьене разработала новый метод аутентификации произведений искусства, основанный на анализе фактуры мазка. Свое исследование они опубликовали в июньском номере журнала Surface Topography: Metrology and Properties.

Метод опирается на метрологию поверхности — измерение текстуры и микрорельефа красочного слоя. С помощью сканов сверхвысокого разрешения фиксируются мельчайшие особенности нанесения краски, в которых можно распознать уникальный «отпечаток» руки художника. Эта же технология прежде применялась в промышленности и машиностроении, но не в искусствоведении.

Метод протестировали на работах Винсента Ван Гога: проанализировав сканы девяти подлинных картин, исследователи проверили и две спорные. При анализе подделки показатели сильно отличались от показателей подлинных работ. А полотно «Закат в Монмажуре» (Sunset at Montmajour, 1888), вокруг авторства которого долгие годы ходили споры, метрология определила подлинным — что подтверждает выводы амстердамского Музея Ван Гога, 

Французские ученые предложили новый способ распознавать подделки

Гаагский суд постановил, что музей Маурицхёйс не обязан возвращать наследникам 25 произведений старых мастеров — в том числе восемь работ Рембрандта, среди которых «Саул и Давид» и «Два молодых негра». Иск подали потомки искусствоведа Йозефа Кронига — единственного наследника бывшего директора музея Абрахама Бредиуса, который и завещал Маурицхёйцу эту коллекцию. Истцы требовали вернуть работы семье, поскольку музей нарушил условия завещания.

Бредиус возглавлял Маурицхёйс с 1889 по 1909 год, а после смерти в 1946-м передал музею собрание ценнейших полотен с одним условием: все 25 работ должны постоянно находиться в экспозиции. Несоблюдение этого условия и стало поводом для иска: сегодня в залах висят лишь 10 картин, а остальные 15 хранятся в запасниках. Музей объясняет это нехваткой места и тем, что не все работы подходят для постоянного показа. Бредиус же неслучайно оговорил в завещании экспонирование: ранее он передал часть собрания Рейксмузеуму и с досадой обнаружил, что работы повесили в темном углу.

Суд признал, что формулировка завещания оставляет «определенное пространство для неоднозначности», однако счел, что она не обязывает музей экспонировать работы постоянно, и говорит лишь о том, что они могут выставляться исключительно в Маурицхёйсе и не подлежат передаче другим музеям. Наследники намерены обжаловать решение: по их мнению, суд исходил «не из того, что написал Бредиус, а из того, что музеи считают практичным». При этом представитель наследников подчеркнул, что они не собираются продавать картины или забирать их себе, а лишь добиваются исполнения воли Бредиуса.

Музей Маурицхёйс не будет возвращать наследникам 25 работ, включая картины Рембрандта

Старейшая в Азии биеннале современного искусства впервые за свою историю объявила публичный конкурс на должность художественного директора. Нововведение коснется 17-й биеннале в Кванджу, которая пройдет в 2028 году и будет приурочена к 30-летию мероприятия.

Обычно художественного директора мировых биеннале выбирают с помощью закрытого конкурса: например, на documenta этим занимается специальная отборочная комиссия, а на Венецианской биеннале куратора назначает совет директоров фонда. В Кванджу же откроют прием заявок для всех: корейских и зарубежных кандидатов, отдельных кураторов и целых команд вне зависимости от пола, национальности и возраста претендентов. Фонд биеннале объяснил это желанием сделать отбор «более демократичным и прозрачным» и поставить во главу угла кураторскую идею и профессиональные качества, а не громкое имя.

Ближайшая 16-я биеннале в Кванджу откроется 5 сентября 2026 года под кураторством сингапурского художника и режиссера 

. Тема биеннале «Ты должен изменить свою жизнь» (You Must Change Your Life) берет название из финальной строки стихотворения Рильке «Архаический торс Аполлона» и предлагает рассматривать искусство как преобразующую силу в эпоху глобальной неопределенности. Этот выпуск биеннале станет камерным — кураторы решили сконцентрироваться на взаимосвязанности работ, а не на их числе.

Биеннале в Кванджу вопреки традициям объявила открытый конкурс на пост художественного директора

Основатель строительного холдинга «Группа ЛСР», коллекционер и владелец музея «ЗИЛАРТ» Андрей Молчанов заявил о намерении воплотить знаменитый непостроенный проект Владимира Татлина — Памятник III Коммунистическому Интернационалу, также известный как «башня Татлина». Местом для нее выбрана северная часть намыва Васильевского острова в Петербурге. Молчанов отметил, что построить башню в исходном масштабе сегодня невозможно, и предложил ограничиться высотой около 100 метров.

Намыв — это территория, насыпанная в акватории Финского залива у западной оконечности Васильевского острова; северную часть намыва планируется застроить объектами спорта и культурно-досуговой инфраструктуры. Соглашение об освоении территории Молчанов и губернатор Александр Беглов подписали на Петербургском международном экономическом форуме. Башню предполагается разместить на юго-западной оконечности намыва, по соседству с будущим деловым центром.

В Петербурге могут построить башню Татлина

В музее-заповеднике «Царское Село» завершена реставрация Китайского зала Зубовского флигеля Екатерининского дворца — самого большого из интерьеров личной половины Екатерины II, убранство которого погибло в годы Великой Отечественной войны. Теперь обновленный зал доступен публике в составе экскурсионного маршрута «Екатерина II. Личное пространство».

Главным элементом отделки стали 155 лаковых панно общей площадью почти 170 кв. м: их около двух лет вручную по традиционным технологиям изготавливали мастера пекинской компании «Синьсинши». Также были воссозданы люстры в стилистике шинуазри — из бронзы и фарфора, расписанного цветами, рыбами, животными и драконами. Каждая из них больше двух метров в высоту и весит свыше 200 кг.

Китайский зал стал финальной частью проекта «Екатерина II. Личное пространство», начатого в 2019 году при поддержке «Газпрома». За эти годы в Зубовском флигеле были воссозданы восемь личных интерьеров императрицы, открытых для посетителей в декабре 2024 года; теперь к ним добавился и Китайский зал.

Екатерининский дворец сильно пострадал в годы Великой Отечественной войны: во время оккупации города Пушкина (1941–1944) интерьеры были разграблены и разрушены. Восстановление дворцово-паркового комплекса ведется уже много десятилетий: под руководством Ольги Таратыновой музей-заповедник возродил церковь Воскресения Христова, созданной по проекту Растрелли, парадные залы и интерьеры Александровского дворца.

Завершена реставрация Китайского зала Екатерининского дворца

Коллекция Филлипса в Вашингтоне объявила о получении $15 млн от Фонда Шермана Фэйрчайлда, что стало крупнейшим пожертвовании за всю 105-летнюю историю музея. Фонд регулярно поддерживает институцию с 1990-х годов: например, он профинансировал реконструкцию реставрационной студии в 2006 году.

Из новых средств $11,75 млн направят в эндаумент-фонд музея, что обеспечит покрытие расходов на содержание здания и персонала. Часть средств пойдет на развитие публичных программ — прежде всего на сателлитной площадке Phillips@THEARC, где планируется создание серии иммерсивных инсталляций Art-Play-Practice. Кроме того, музей обновит оборудование и цифровые системы управления коллекцией.

Коллекция Филлипса — первый музей современного искусства в США, открытый в 1921 году коллекционером Дунканом Филлипсом. В нем находится собрание работ импрессионистов и модернистов, а главной жемчужиной является картина «Завтрак гребцов» Пьера Огюста Ренуара.

Коллекция Филлипса получила крупнейшее за свою историю пожертвование

В ночь на 10 июня беспилотник самолетного типа нанес удар по зданию музея-панорамы «Оборона Севастополя 1854–1855 гг.», вызвав пожар четвертого ранга сложности. На месте работали сотрудники МЧС и спасательной службы.

Главная ценность музея — реконструированное монументальное полотно Франца Рубо, основоположника отечественной школы батальной и панорамной живописи, изображающее решающий день Первой обороны города в ходе Крымской войны. Оригинальная панорама пострадала в 1942 году, но удалось спасти 86 ее фрагментов, по которым она и была восстановлена после войны советскими художниками.

Осенью 2022 года здание музея закрылось на реконструкцию, а части полотна отправили на реставрацию. Две из них в момент удара находились не в здании панорамы, а в ретрокинотеатре «Украина», где готовится к открытию выставка «Рубо. 170», посвященная 170-летию со дня рождения художника. Остались ли в здании панорамы другие фрагменты полотна, источники не сообщают.

Власти заявили о намерении восстановить музейный комплекс после ликвидации последствий.

Панорама «Оборона Севастополя 1854–1855 гг.» пострадала при ударе беспилотника

Комиссия по наследию Саудовской Аравии завершила второй сезон археологических работ в провинции Эль-Махд в регионе Медина и задокументировала 1774 артефакта, восходящих к первым дням исламского государства. Среди наиболее примечательных находок — высеченная на скалах арабская поэзия и надписи с именем Умара ибн аль-Хаттаба — второго праведного халифа и сподвижника пророка Мухаммеда. Всего археологи зафиксировали 461 исламскую надпись, 34 самудских надписи, 1259 плоскостей с наскальными изображениями, 11 каменных сооружений, три исторических дворца, два караванных пути и четыре колодца.

Работы в Эль-Махд — часть масштабной программы по модернизации королевства, которую комиссия ведет во всех 13 провинциях страны в рамках стратегии «Видение-2030». 

В Саудовской Аравии найдены наскальные надписи с арабской поэзией

Картину Рене Магритта «Замок в Пиренеях» (Le château des Pyrénées, 1959), экспонирующуюся в Музее Израиля в Иерусалиме, отправили на реставрацию после того, как ее повредил шестилетний посетитель. Мальчик пронес в выставочный зал сосновую шишку и несколько раз ткнул ею в холст.

Полотно было написано по заказу адвоката и друга Магритта Гарри Торчинера, который хотел закрыть ею неприглядный вид из окна своего манхэттенского офиса. Более двадцати лет работа оставалась у Торчинера, пока в 1985 году он не передал ее Музею Израиля к 20-летию учреждения. Музей принципиально не помещал картину под стекло и не оснащал сигнализацией, чтобы посетители могли рассматривать ее без преград.

По словам главы реставрационного отдела Шарон Тагер, восстановление займет несколько недель: холст залатают, а затем обработают слои краски так, чтобы следы повреждения стали незаметны.

В Музее Израиля ребенок повредил картину Магритта

Место встречи профессионалов и любителей искусства. Страница 10.