Родился в 1954 году в Ленинграде. С 1974 по 1977 год проходил обучение на курсах при Ленинградском высшем художественно-промышленном училище имени В. И. Мухиной и при Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, в 1977-м окончил геологический факультет Ленинградского государственного университета.
С середины 1970-х участвовал в неофициальных квартирных выставках, в 1981 году вступил в Товарищество экспериментального изобразительного искусства. В 1985-м стал одним из основателей художественного объединения «Митьки», возникшего вокруг одноименной книги, которую он написал в 1984 году, в период работы оператором котельной. В 2008-м Шинкарев покинул группу. Параллельно с художественной деятельностью занимался издательским делом: в 1990 году стал соучредителем издательства «Митькилибрис», в 1995-м — издательства «Красный матрос». С 1991 года член Международной федерации художников, с 1993-го — член Санкт-Петербургского общества «А — Я», с 1994-го — член Союза художников России. В начале 2000-х начал сотрудничество со швейцарской галереей Bruno Bischofberger.
В живописи Шинкарев тяготел к сдержанной, монохромной палитре, среди цветов превалировали серые, голубые и желто-коричневые тона, организованные через тонкие тональные переходы, где главным инструментом выразительности становится свет. Художник работал преимущественно в жанре городского пейзажа, осмысляя произведения мировой живописи и литературы.
Выставочная деятельность Шинкарева охватила несколько десятилетий — от первых неофициальных показов в 1980-х годах, в эпоху позднего СССР, до международных проектов и музейных ретроспектив. Среди персональных выставок: «Город» (совместно с Дмитрием Шагиным, Библиотека Академии наук СССР, Ленинград, 1984), «Собственно живопись» (галерея «Борей», Санкт-Петербург, 1995), «Про Северный полюс» (студия «Добролет», Санкт-Петербург, 1996), «Мрачные картины» (галерея общества «А — Я», ГЦСИ, Санкт-Петербург, 1999), «Картины прошедшего года» (галерея «Митьки-Вхутемас», Санкт-Петербург, 1999), «Всемирная литература» (Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, 1999), «World Literature» (White Space Gallery, Лондон, 2000), «Mitki in the UN» (совместно с Дмитрием Шагиным, штаб-квартира ООН, Нью-Йорк, 2000), «Сельская жизнь» (галерея «Сельская жизнь», Санкт-Петербург, 2003), «Мрачные картины» (галерея «На Обводном», Санкт-Петербург, 2003), «Великая Китайская стена» (выставочный зал «НоМИ», Санкт-Петербург, 2004), «Кинокартины» (совместно с Константином Батынковым, галерея pop/off/art, Москва, 2005), «Внутреннее кино» (галерея Anna Nova, Санкт-Петербург, 2006), «Рим зимой» (Name Gallery, Санкт-Петербург, 2011), «Мрачные картины» (Name Gallery, Санкт-Петербург, 2014), «Картины последнего времени» (Name Gallery, Санкт-Петербург, 2016), «Мрачные картины» (галерея pop/off/art, Москва, 2016), «Легенда Митьков — Владимир Шинкарев» (Новгородский центр современного искусства, Великий Новгород, 2020), «One more time» (галерея pop/off/art, Москва, 2021), «Мрачные картины» (музей «Эрарта», Санкт-Петербург, 2022–2023), «Рим зимой» (галерея pop/off/art, Москва, 2022–2023), «Жизнь удалась» (галерея pop/off/art, Москва, 2026).
Параллельно с персональными проектами Шинкарев на протяжении сорока лет участвовал в групповых выставках: «Ленинградское неофициальное искусство» (ДК им. Калинина, Ленинград, 1978), «1-я выставка Митьков» (Усть-Ижора, Ленинград, 1985), «Ежегодные выставки ТЭИИ» (Ленинград, 1983–1990), «Современное искусство Ленинграда» (ЦВЗ «Манеж», Ленинград, 1988), «40 лет ленинградского авангарда» (ЛенЭкспо, Ленинград, 1988), «Mitki in Europe» (Антверпен, Кельн, Париж, 1989), «Mitki» (Институт славистики, Вена, 1989), «От неофициального искусства к перестройке» (ЛенЭкспо, Ленинград, 1989), «Keepers of the Flame» (Fisher Gallery, Лос-Анджелес, 1990), «Mitki on Paris» (Galerie Du Haut Pas, Париж, 1992), «История неофициального искусства Ленинграда/Петербурга» (Государственный музей истории Санкт-Петербурга, 1993), «Self-identification» (Киль, Берлин, Осло, Сопот, Копенгаген, Санкт-Петербург, 1994–1996), «Метафоры отрешения» (Badischer Kunstverein, Карлсруэ, 1996), «5×3. Толерантность» (Европейский университет, Санкт-Петербург, 2006), «Живопись кино» (ГЦСИ, Москва, 2009), «Врата и двери» (Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, 2011), «Без барьеров. Российское искусство 1985–2000» (Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, 2012–2013), «Искусство быть рядом» (Московский музей современного искусства, 2015), «Новые рассказчики в русском искусстве XX–XXI веков» (Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, 2015), «Мир глазами художников» (ЦВЗ «Манеж», Санкт-Петербург, 2016), «Современный миф — персональный миф» (Музей Анны Ахматовой, Санкт-Петербург, 2016), «Метро» (Дом-музей М. В. Матюшина, Санкт-Петербург, 2017), «Горизонты возможного» (Музейный центр «Площадь Мира», Красноярск, 2018), «Митьки. К 35-летнему юбилею» (галерея «Свиное рыло», Санкт-Петербург, 2018), «Осторожно, дети!» (Музей искусства Санкт-Петербурга XX–XXI веков, 2018), «Эхо экспрессионизма» (Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, 2019), «Ленин в Громове» (ДК «Громов», Санкт-Петербург, 2020), «За тучами фьюче» (ДК «Громов», Санкт-Петербург, 2020–2021), «И досадно мне стало…» (музей Art4, Москва, 2021).
Становился номинантом множества премий, в числе которых: «Art Awards. Художник года» (2007), премия имени Иосифа Бродского (2008), художественная премия «Петрополь» за самобытный творческий почерк в живописи и литературе (2019).
Работы находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Государственного Эрмитажа, Музея истории Санкт-Петербурга, Музея современного искусства «Эрарта», Музея нонконформистского искусства, ЦВЗ «Манеж», Музея органической культуры в Коломне, музея «Царскосельская коллекция» в Пушкине, а также в зарубежных собраниях: Музее Зиммерли (коллекция Нортона и Нэнси Додж, Нью-Йорк) и Музее Виктории и Альберта (Лондон). Жил и работал в Санкт-Петербурге.
Умер 19 апреля 2026 года.
