Образовательные проекты музеев на карантине
Во время пандемии музеи вынужденно закрыли свои двери, но успешно перенесли большинство мероприятий в онлайн, пересмотрели материалы из собственных архивов и коллекций и придумали новые форматы взаимодействия с аудиторией.
Рабочие дезинфицируют дворец Долмабахче. Март, 2020. Стамбул. Фото: Reuters
Социальная роль современного музея подразумевает, что он создает среду, комфортную и доступную для самых разных групп посетителей, остается с ними на связи и поддерживает их, даже когда его залы физически закрыты. Предлагаем несколько примеров того, как во время пандемии музеи адаптировали свои программы онлайн и что нового появилось в этой области.
Экскурсии и мастер-классы
Базовые образовательные мероприятия в музеях — экскурсии и тематические мастер-классы. Их преобразовали в интернет-формат первыми. Экскурсии стали виртуальными турами в виде смонтированных видеозаписей или прямых трансляций, во время которых зрители могут получить ответы на свои вопросы.
Мастер-классы превратились в Zoom-встречи. Обычно количество участников в них ограничено, чтобы ведущий мог уделить внимание каждому. В отличие от мастер-классов в музее, где необходимые материалы перед приходом посетителей раскладываются на столах, здесь участники готовят их заранее самостоятельно. Так, например, происходит в случае с Московским музеем современного искусства в серии событий MMOMA kids и Музеем американского искусства Уитни на мероприятиях Artmaking from home.
По мере ослабления карантинных мер безопасности музеи могут предложить участникам мастер-классов зайти в музей и арендовать все необходимые инструменты. Художественный музей города Пори, Финляндия, уже в июле сообщил, что в день рождения финской художницы Хелены Шерфбек желающие могут прийти в вестибюль музея и по стоимости входного билета взять напрокат набор для рисования акварелью.
Новый взгляд на архивные материалы
На страницах в социальных сетях или в специальных разделах своих сайтов музеи размещают информацию, которая помогает разнообразить жизнь в изоляции. Такие публикации можно найти под хештегом #MuseumFromHome. Чаще всего в них фигурируют инструкции для творческих заданий и аудиозаписи для детей.
В помощь родителям, которые ищут новые занятия для своих детей на карантине, музеи публикуют инструкции с заданиями, основанными на работах из коллекции музея или на книгах из его издательской программы. Так, в марте Музей современного искусства в Нью-Йорке напомнил в своем журнале о книге Art Making with MoMA: 20 Activities for Kids Inspired by Artists at The Museum of Modern Art. Книга 2018 года посвящена разным направлениям в искусстве, каждая ее глава сопровождается заданиями, помогающими юному читателю освоить новый материал.
В апреле Музей американского искусства Уитни запустил на своем сайте раздел Whitney Kids Art Challenge. Здесь собраны задания, основанные на примерах работ из коллекции и дающие представление о разных направлениях в искусстве и идеях художников.
Что касается аудиозаписей, то большая часть лекций из публичных программ музеев, доступная в записи, ориентирована на взрослую аудиторию. Аудио- и видеоматериалов для детей сравнительно немного. В связи с этим такие музеи, как MoMA и Музей Уитни, напомнили о своих аудиотурах и рассказах, записанных до пандемии специально для детей.
Дополнение к школьной программе
Большинство школ по всему миру отменили очные занятия и перевели учеников на дистанционное обучение. На помощь учителям и родителям пришли некоторые музеи, предложив свои онлайн-уроки, тематически связанные со школьными предметами. Например, Музей космонавтики в Москве запустил рубрику «Урок в музее онлайн» в группе музея в соцсети «ВКонтакте», перевел в интернет-формат проект «Учебный день в музее» и в конце мая организовал бесплатные занятия по шести школьным дисциплинам.
Арт-медиации
Разговоры с медиатором в экспозиции в небольшой компании или один на один, как оказалось, тоже можно успешно провести в дистанционном формате. Не исключено, что некоторым посетителям так даже комфортнее: побороть естественную застенчивость в разговоре с незнакомым человеком может быть легче в отсутствие физического контакта. К такой практике обратились Музей современного искусства «Гараж» в онлайн-медиациях по выставке «Секретики: копание в советском андерграунде. 1966–1985» и Музей современного искусства в Нью-Йорке на встречах Queer Art Chats, где работы из коллекции музея обсуждаются в квир-перспективе. В обоих музеях к участию приглашены небольшие группы посетителей по предварительной регистрации. Встречи проходят в Zoom и длятся не больше часа.
Мероприятия для людей с инвалидностью
Метрополитен-музей адаптировал к онлайн-формату полуторачасовые воркшопы Picture this! для незрячих и слабовидящих посетителей. Сначала участникам предлагается тифлокомментарий к экспозиции, работе или конкретному месту в музее, после чего ведущий организовывает дискуссию вокруг описанного объекта.
Музей Уитни перевел в Zoom не только ежемесячные встречи с тифлокомментированием, но и занятия для детей с расстройством аутистического спектра, на которые вместе с семьей приглашаются участники в возрасте старше шести лет.
В Музее современного искусства «Гараж» прошли онлайн-курсы для людей с особенностями интеллектуального развития. До пандемии для таких посетителей чаще всего проводились разовые мероприятия — экскурсии и мастер-классы. Но самоизоляция позволила создать последовательную серию встреч на протяжении от четырех до десяти недель. Любые перемены в привычном графике и, конечно, те, что повлек за собой карантин, способны вызывать стресс у человека с особенностями интеллектуального развития, поэтому стабильное расписание занятий очень важно. Педагоги музея работали по трем направлениям: изучение личностей художников по игровым видеороликам; обсуждения, построенные на вопросах участников об искусстве; развитие навыков устного описания художественных работ и рассказа о своих впечатлениях.
Помимо этих курсов Музей «Гараж» организовал в Zoom цикл мастер-классов с глухим перформером Андреем Драгуновым, доступный как для глухих и слабослышащих, так и для слышащих посетителей, а также онлайн-уроки по русскому жестовому языку. Цикл мастер-классов состоял из трех занятий, которые позволили участникам лучше узнать себя и почувствовать свое тело в танцевальных движениях. Встречи проходили на жестовом языке и переводились на русский язык. Онлайн-курс по основам русского жестового языка был ориентирован на слышащих участников и посвящен изучению особенностей коммуникации и базовых фраз на жестовом языке.
Детские игры на онлайн-лекциях и мастер-классах
Во время виртуальных музейных занятий с детьми важно и удержать внимание слушателей, и дать им возможность передохнуть между заданиями. Для этого отлично подходят игры, даже те, в которые, казалось бы, невозможно играть по сети. Например, педагоги Государственного музея-заповедника «Царицыно» в рамках проекта «Детское Царицыно» выбрали прятки. Правила этой подвижной игры изменены в соответствии с функционалом онлайн-конференции: участники угадывают, кто прячется под неизвестными аватарками и никнеймами.
Раскраски
Раскрашивание изображений карандашами или фломастерами способно успокоить излишне встревоженного человека, что с начала пандемии сделало раскраски крайне актуальными не только для детей, но и для взрослых. Раскраски, подготовленные во время изоляции или до нее, многие зарубежные музеи, галереи, библиотеки и архивы публикуют с хештегом #ColorOurCollection («раскрась нашу коллекцию»). Сам хештег появился в 2016 году по инициативе Нью-Йоркской академии медицины и превратился в одноименную ежегодную акцию, но в последние месяцы стал особенно популярным. Сегодня можно раскрасить работы из собраний Музея Уитни, Метрополитен-музея, Музея искусств Хай в Атланте, изображения из библиотеки Планетария и астрономического музея Адлера в Чикаго или иллюстрации из Российской государственной библиотеки.
Сейчас зарубежные и российские музеи постепенно выходят из карантина, сохраняя необходимые меры безопасности. Образовательные мероприятия снова переходят в офлайн. При этом опыт проведения многих из них онлайн и появившиеся в процессе новые форматы позволят музеям в будущем совмещать дистанционные и очные события и делать их более доступными для своей аудитории.
